..
2011年11月14日
黄友平
影像已然泛滥，当一切观看都转换成图片、照片、视频的今天。摄影还能做什么？这次北京之行，在大师班的三天学习，似乎有所醒悟。
应该说，目前摄影界有很多人普遍存在犹疑，尤其是当摄影结束了起初的新鲜与狂热，对沙龙式的光影、色彩和构成趋之若鹜的阶段之后，这种彷徨会愈发让人煎熬。摄影该何去何从，如果你真心希望在这个领域有所成就的话，这样的诘问你难以避免。
是继续跟风，将沙龙摄影进行到底，到处打比赛，圈奖金，还是追随目前火热的观念摄影洪流，从摄影形式上苦心孤诣，谋求新奇特。抑或，结合时下流行的影像多媒体，向摄影的纵深发展，扩展摄影的传播媒介。
以上种种，我想，无论是青年展、新锐展、还是国展的获奖者，都无法回避。
正是近距离地看了一些获奖作品，和大师班同学有了深入交流，聆听了几位大师的授课，一种感受愈发明确：摄影只是摄影，摄影的魅力就在于他是摄影本身，而不是绘画、摄像、设计及其他。他的魅力来源于对时间的铭记，对历史的记录，对真知与本质的揭示。
越是功利与现实的社会，我们可能更需要以艺术和教徒般的虔诚去经营自己的精神家园，做摄影也是如此。
以上几点断想，不甚成熟，更有待在实践中验证和改正。
当下的摄影更应该关注原味的社会生活，更深刻地反映这一历史时期的社会现状，更犀利地找到社会问题的切片，更有创新地展现社会个体的灵魂。
这样的摄影作品无论是当下还是今后，都不只是浮光掠影，而是成为有纪实意义和历史价值的影像文本，这是第一位的，而艺术价值只是附属品。
分页：12
