“我们与大海息息相关。
当我们回到大海,
其实就是回归到了我们出生的地方。”
—John F. Kennedy
我们敬畏自然,同样从自然中获取探索未知和未来的灵感。海洋作为自然最重要且最直接的体现,影响了古往今来艺术家们好几个世纪的创作。而航海,作为证明人类征服海洋的行为之一,从18世纪便记录在册,随之兴起的还有统一的着装,以及彼时以此为灵感开启的时装热潮。从《大力水手》到《美少女战士》在东亚引发的角色扮演亚文化热潮,航海风仿佛一直伴我们左右,以至于我们从来不会发出疑问——航海风到底是如何进入时尚界的,又是如何进入我们生活之中的?
United Colors of Benetton 2020 S/S
海魂衫作为航海服饰中最具代表性的设计单品,最早在19世纪由法国圣詹姆斯服装公司为驻扎在布列塔尼(Brittany)的法国海军设计诞生的。在法国海军率先使用了条纹衫之后,很快在欧洲的航海圈风靡一时。海魂衫shang1蓝白相间的条纹一共21条,象征着法国拿破仑大帝舰队的胜绩。也有说法称在海上有人落水时,醒目的条纹可以很快地锁定落水人员的位置,将服装的“实用主义”落到实处。
航海风进一步渗入时尚设计,离不开Coco Chanel女士的助推。20世纪,Chanel女士将水手服上的条纹引入女性着装,忠实于她对女性时尚的开创性方法,又融合了男装元素并突破了界限。在她的设计下,航海风讲诉更多的是关于海洋的浪漫,而不是与海军的联系。James Dean、Audrey Hepburn、Brigitte Bardot等好莱坞巨星的演绎更是进一步证明——航海风已经进入人们的日常衣橱,并成为一种新风尚。
荧幕上的水手服、蓝白条纹等航海元素更是显而易见,航海元素有了更多浪漫和别样身份的象征。在荧幕之外,彼时航海元素仍然在夏日风格里扮演着重要角色,从黛安娜王妃不止一次穿着相关服饰中便能窥得一二。
《魂断威尼斯》1971
直到后来,更多时装设计师将航海元素搬进自己的成衣系列创作中,并糅合了更多个人风格。Vivienne Westwood就曾以航海主题推出了她的首秀,将衷爱的朋克美学与航海主题融为一体,上演水手与海盗的服装故事。
Vivienne Westwood 1981 Fall
伦敦国家海事博物馆助理馆长Hannah Lyons曾表示:航海风格既实用又具有视觉吸引力,正是这种功能与美学吸引力相结合,鼓舞着所有设计师。事实即是如此,航海元素的直接或二次创作运用始终伴随着天桥延展。
由左至右:
Jean Paul Gaultier 1997 S/S、2000 S/S Couture、2003 S/S Couture
“我喜欢条纹的设计感。在我的童年,母亲常常让我穿着一件水手条纹的针织衫,它能搭配一切东西,而且永远不会过时。”Jean Paul Gaultier说到。航海元素作为他最爱的设计元素之一,我们同样可以在过往秀场上看到掠影。而在其主导的谢幕系列——2020春夏高级定制系列中,我们同样可以看到水手帽、海魂衫的解构与再现,是对设计原典的致敬。