笑场后，她马上进入状态。
情绪无缝衔接，泪点逐渐爆发。
层层递进，引人共鸣。
笑场的戏，本该删减。
是导演发现，保留笑场的戏，情感更完整。
因为那个笑，张曼玉演绎了从"不相信到相信"的过程。
既是巧合，也是实力的演绎。
再回到吴谨言的那场哭戏。
一般人如果看到母亲掉到井里。
也许刚开始只会干吼扯着嗓子不掉泪。
但情绪是会转变的。
你趴在井边，撕心裂肺地干嚎，直到井下的母亲再无生息。
你还会淡定吗？
你不会哭吗？
不会流泪吗？
"好的表演，是要真听真看真感受"。
对于吴谨言，真是讽刺。
而作为老板，盲目护犊，只会让自家艺人固步自封。
距《延禧攻略》爆红，已过去4年。
吴谨言依然还是"魏璎珞"，并无突破。
《尚食》里，被太子妃质问玉佩从哪儿来的。
她是这样的。
被质问身份，她是这样的。
最后下令要杀她，她还还还是这样。
全程低头，垂眼眸，抿着嘴。
再无其他表情。
即使毒药送到她面前，还是"波澜不惊"。
只是微微流下几滴眼泪。
难道你真是传说中——
"我想哭，但是我哭不出来"吗？
拜托，你演的是人。
是活人，是有七情六欲的人。
不是菩萨。
如果没有台词，请用表情和肢体动作来展现你的心理活动。
可惜，表情是复制的；
肢体动作是僵化的。
从《延禧攻略》，到《皓镧传》，到《正青春》，再到《尚食》。
吴谨言都只是在演她自己——
喜怒哀乐，瞪眼发呆。
点击下方视频
看吴谨言爆红后的心态改变
吴镇宇曾说：
"高级的戏，不会用统一的动作和模式进行表演。"
人都有惰性。
演员更无例外。
习惯性的动作是演员的安全区域。
他知道这样演，能顺利通过导演的监视器。
无功无过。
既能在导演这里过关，也能取悦观众。
何乐不为？
但是，影视是艺术的综合体。
故事有千千万。
人物更是千人千面。
一个演员，无论拍什么，都只用一个动作。
且不说观众会看腻。
对自已来说，你真是合格的演员吗？
你真是在塑造角色吗？
流量很重要。
但再重要，也不能荒废自己的演技。
4年前：
师傅聂远曾劝你好好进修；
你在镜头前也许诺会谦虚前行。
现在呢？
业内笑称你是"第二个Angelababy"。
