张萌：那他是大rapper还是小rapper？
檀健次：啊？什么叫大rapper、小rapper？
张萌：大rapper就是比较厉害的rapper。
檀健次：哦，那他是大rapper。
李汶翰：那小rapper是谁？
檀健次：没有小rapper，我们全员都能rap。
后来站在一旁的符龙飞实在没忍住，又补了一句：MIC是全员都能vocal，全员都能rap，全员都能跳。
MIC编外人员了属于是
认知和态度上的差异，固然也与几个人职业乃至代际间存在分野有关——
李泽锋是演员，所以对于舞台的看法相对轻松。
伍嘉成和李汶瀚所处的男团时代，团员们通常有更明确的定位和分工。
但另一方面，最显而易见的也是，古早偶像们真的远要比当下的明星更重视舞台、更珍惜展现自己的机会。
因为这是他们长久以来所渴求的。
更是早前更艰难、更严苛的娱乐环境，所赋予他们的职业素养——
要做就要做好，不辜负、不敷衍每一个舞台、每一个身份。
所以我们看到，哪怕《追哥》刚播出时，节目因"油腻""男生的比赛未免太轻易"风评持续走低。
但节目中，檀健次，以及同代乃至更早的偶像们，依然紧迫感十足。
把功夫使在台下的结果是，檀健次、符龙飞两人的舞台，基本每次都很稳。
而在唱跳之外，谋求多栖发展的他们，在演员身份中也交出了不错的答卷。
比如和檀健次共同出演过《军师联盟》的肖顺尧，就在许多绿叶角色中贡献了不错的演技。
对比眼下许多跨界演员，几年过去了，戏也演过不少。
所谓的"演技进步"依然局限在粉丝的放大镜里。
演戏成了他们在低迷的偶像市场中暂存热度的避难所，可踏进了门，又始终不愿意沉下心来在此地练就一身拿得出手的本事。
这些古早偶像，尽管可能因为红不了，所以不得不多尝试些路子。
但哪怕什么都试，他们也走得扎扎实实、稳稳当当。
檀健次曾委婉地表示过，如今的偶像与古早偶像的区别是，现在的年轻人更有想法、更有规划。
而自己当年只知道埋头苦干。
当然，有想法、有远见是好事。
可再大的野心、再高的心气儿，不也得有行动和能力来做支撑？
如此看来，檀健次这次赌赢运气搏出圈，或许也是内娱风向转变的一个讯号——
在流量逐渐成为一个贬义词的当下，虚假繁荣正在退场。
而沉潜在时代的暗涌之下，那些拥有实力，无数次冲向岸边又无数次被挤兑回水底的偶像们。
这一回终于要浮出头了。
他们不该被埋没
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