回到开头的问题，香港僵尸电影为什么不火？
有人说，类型片逃脱不了会在巅峰衰落的规律。
就像香港的武打片，警匪片，警匪片。
观众看多了，自然会厌烦。
还有人说观众口味变了。
以前香港人是信神拜鬼的。
善恶有报，这是印在那一代人骨子里的观念。
即使在经济繁荣之后，祭祀仪式也从未停止过。
各种超自然的传说还在一排排的建筑里流传。
比如说—
空对于年代久远的房间，进之前先敲门。
搬进去之前要烧香送走鬼神。
这些共同的口味共同构成了香港独特的鬼文化。
然而随着新生代的成长，现代生活已经太干净了。
干净到可以装鬼魅，干净到透明超脱。
城市里的霓虹灯依然光怪陆离，却没有了敬畏。
这一定也是僵尸电影没落的重要原因。
不过余叔觉得归根结底还是素质下降。
1985年，僵尸先生爆炸了。
短短5年时间，港台地区就拍摄了超过100部僵尸片。
高峰时同时拍了17部僵尸电影。
“荒郊野外的片场，无数大大小小的僵尸在跳来跳去”
然而，有很多摄影师，但很少有人能做到林正英那样。
为了赚钱场景粗制滥造，剧本敷衍刻意。
感情变成了生意，观众很难再买账了。
其实早在1989年，香港传统的茅山僵尸片就有不良倾向。
林正英曾经积极寻求变革。
香港一直是中西文化交融的集中地，林正英也试图从西方元素中获取灵感。
在其中一个眉道人身上，他融合了西方吸血鬼和东方僵尸。
道士和基督徒住在一起的时候空。
鸡和鸭说话，碰撞出无数段子。
传统茅山艺术与西方僵尸的斗争也令人耳目一新。
《一眉道人》最终获得了数千万的票房。
林正英不拘一格的风格为日渐式微的僵尸电影注入了最后的活力。
可惜英叔之后，再无创新。
剩下的就是模仿了。
直到观众最后的热情被榨干。
更遗憾的是资本退出后地面一片混乱。
中国的灵异文化有几千年的历史，对周边国家也有深远的影响。
日本鬼怪的原型大多来自中国古典文化。
日本设立了专门的鬼怪研究，他们也有专门的妖怪文学创作，内容大胆多样。
反观中国，只有一些翻来覆去的炒冷饭，缺乏创新。
回顾过去，香港僵尸片上一次重回大众视野是在2013年。
《僵尸》由麦浚龙执导，陈小豪和陈友主演。
在这部电影中，萧浩钦扮演一个死去的僵尸演员。
他的身影出现在无数经典的僵尸电影中。
现在，他的主人(林正英)和弟弟(许冠英)都已去世多年。
不开心，一度想上吊。
这是对现实的无奈。
是一个道士(陈友)救了小和钦。
随着茅山道学的没落，他家的八卦铃和符咒都没用了。
但知道没用，他就放在家里，小心翼翼地珍藏着。
这就是执念。
随着晃动的镜头，我们还可以看到香港电影《摩登人的回忆》。
导演麦浚龙，作为新一代港人，这是他不幸的叹息。
时代的潮流终将消退，这是必然的。
