前年《夺冠》路演，庄雅婷问过他两个问题：
对 " 黄渤特型演员 " 这个绰号怎么看？拍摄时被来客串的李现抢风头，什么心情？
潜台词其实是问：因为长相普通被区别对待，会不会心里不平衡？
彭昱畅听懂了，但他的回答落落大方：
像影帝还蛮开心的
（大家都围着李现）我也想围过去
他始终把自己摆在 " 普通人 " 的位置。
彭昱畅留给观众的印象，就像他演过那些角色的 " 世另我 "。
哪怕后来成名，他仍然像籍籍无名时一样，少说话多干活，对工作努力、认真、敬业。
这仨词听上去像废话，说到底，也不过是演员乃至所有行业从业者的基本素养。
无奈的是，现在大部分年轻演员都沉不住气，一有点名气就曝露出轻浮。
正因如此，彭昱畅自带内娱明星稀缺的体质——
接地气，能让最广泛的受众，从他以及他演过的角色里各取所需。
观众从他身上看到自己，导演从他身上看到价值。
久而久之，" 普通 " 的印象固化成人设。
彭昱畅深陷其中，有些进退无门。
彭昱畅意识到危机，或许是从两年前开始。
2020 年国庆档，票房前五的影片中，他参演的就有三部。在外界看来，那是彭昱畅风头正劲的时候。
可如今热闹散去，便会看见那表象下摇摇欲坠的苗头——
虽然曝光的机会见涨，但彭昱畅的观众缘势必将滑坡。
在票房可观的《我和我的家乡》《夺冠》里，他捆绑黄渤以配角的咖位出现；而他自己主演的喜剧片《一点就到家》，最终票房甚至没能过亿。
没有一个角色或作品能列入他的代表作。
路演时，记者问他是否担心戏路定型，他提到未来想转型拍职场戏。
从前被问到这个问题，他的答案通常是：不担心，只想演好现有的角色。
彭昱畅慌了。
一年后的作品《燃野少年的天空》，坐实了他的担心。
虽然是部题材冒险的歌舞片，但无论故事内核，还是幕后班底，都和 8 分的《风犬少年的天空》类似。
然而观众却直呼 " 尴尬到抠出三室一厅 "、"《风犬》的青春感动一点没留下 "，最终票房和口碑双双惨败。
如果说去年《燃野》的崩塌只是歌舞题材的问题，他本人还算贴合角色，至少是个主角，不看剧情光看人也不至于太大违和感。
但到了今年的转型新作《女士的法则》，剧烂就算了，他更是沦落到当一个支线配角，一个纯发糖的工具人。
全程为了亲而亲，上来就床戏，整个角色可有可无，哪哪都违和。
我都开始心疼弟弟，看不得他再接这些无谓又荒唐的亲热戏。
是彭昱畅业务能力不行了吗？不。
虽然饰演过的角色类型同质化，但他总能从细微之处，让观众看到不一样的邻家男孩。
在《闪光少女》里，他是傻愣愣的二次元宅男；
在《快把我哥带走》里，虽然画风依旧，演一个每天插科打诨，欺负妹妹的 " 坏 " 哥哥时分。
但他笑容底下的深情，却让人信服：时分的蛮不在乎只是少年的保护色。
到了《大象席地而坐》，他诠释出另一种邻家男孩——
通常不会引人注意，但只要你仔细回想，一定能从青春记忆里捞出一个的那种绝望、厌世、少年老成的男孩。
在这部文艺片里，彭昱畅第一次接触长镜头，第一次突破中二形象，就提名金马影帝，交出入行以来最漂亮的一份答卷。
而且，哪怕在某些成品不佳的作品里，他也能凭实力独自发光。
