为了不给北京的乐队丢脸，邓讴歌疯狂练琴，就等着红磡激情释放。
果然，观众经历窦唯克制压抑的歌声，在何勇、邓讴歌等人的带动下，彻底嗨了。
观众似乎忘了现场坐着香港明星，忘了先前发布会上，何勇那句“四大天王只有张学友会唱歌”的发言。
他们争着站上座位，或狂舞，或嘶吼。这些举动，还导致主办方后来吃了罚单，因为起初申请的是座位式演出。
但红馆过后，摇滚的演出机会并不多。
有摄影师记录了他们的台下生活，忍不住感慨：“之前听他们的歌，以为他们戴着大金链子，开着跑车、身后跟一帮小弟。”
实际上呢，帅气带光环的舞台形象完全破灭：“他们各方面的条件都很艰苦。”
再加上与唱片公司间的矛盾日益暴露，商业、合约这些制度化名词，让摇滚青年们陷入迷茫。
年轻歌者的意气风发，定格在了红磡的巅峰之夜。
那英：内地歌后出尽风头
魔岩三杰等人，是最初站上红磡的摇滚阵容。论单人，那英是首个“征服”红馆的内地歌手。
但早在那英之前，师姐毛阿敏作为“内地歌坛门面”，已在香港歌坛试水发展。
舞台上，毛阿敏身穿红裙，在伴舞队围拥下走到台前，大气端庄的演唱台风得到一致好评。
可惜的是，毛阿敏在香港录制的第二张专辑未能发行，她也没能在黄金时期拓展港台歌坛。
同为谷建芬的徒弟，毛阿敏陷入低谷，那英来势汹汹。
那些年，唱多了“山不转水转”，那英寻思着这样下去不行，得换换曲风，录几张不一样的唱片。
所以，当别人质疑那英，为什么跑港台发展？用那英自己的话说：“人总不能把自己憋死。”
那英的求变，让她在事业上打开了新世界。
2001年，那英先在金曲奖上出尽风头。
她凭借《心酸的浪漫》击败王菲、张惠妹、莫文蔚、孙燕姿等强劲对手，夺得“最佳国语女演唱人”，成为金曲奖歌后“内地歌手第一人”。
