25岁唱世界杯主题曲,韩国爱豆凭什么出名,25岁唱世界杯主题曲,韩国爱豆凭什么出道,韩国世界杯主题曲叫什么25岁唱世界杯主题曲，韩国爱豆凭什么？
AESPA 建立的元宇宙世界观和 AI 的概念更是深入人心，提起旷野就忍不住想到四位女战士。
可以看出，概念体系的设计成为爱豆组合打造的重要一环。这既是潮流时尚的体现，也是社会审美和价值观不断变化发展的反映。
合适出彩的概念风格会给偶像团体锦上添花，让他们更加吸引眼球。
高质量音源
爱豆的本职工作是唱跳，因此作品一定是团体组合的第一生产力。要想获取更多路人和新粉丝的关注，缺少了好听入耳的歌曲怎么能行？
今年的 kpop 发行了很多抓耳又洗脑的音乐，配上契合的编舞，瞬间可以在社交平台上像 " 病毒 " 一样传播，掀起各类话题与卡点挑战。
男团 Stray Kids 的歌曲《MANIAC》
在抖音上成为风靡一时的 bgm
内娱并不是没有这样的 " 洗脑神曲 "，前选秀团火箭少女 101 在 2018 年发行的《卡路里》相信已经深深刻入了众多网民的 DNA。再加上其作为《西虹市首富》电影插曲的性质，在短时间内就席卷全网。
然而这类歌曲可能更偏向一种口水歌式的洗脑，利用俗气化的魔性旋律与歌词瞬间占领市场高地。
对于真正优质耐听的歌曲来说，" 洗脑 " 也需要建立在流畅的歌曲结构和丰富的艺术表现形式上。今年的 kpop 歌曲就很流行从古典音乐片段或经典歌曲中进行采样改编。
开头说到 ( G ) I-DLE 的《Nxde》在副歌部分就取样了歌剧《卡门》中一段咏叹调旋律。你是不是差点唱出了 " 爱情～不过是一种普通的玩意 ……"
IVE 组合前几个月发布的歌曲《Afterlike》有人说幻听非诚勿扰男嘉宾登台的 bgm。
实际上这段听起来年代感十足的旋律采样于美国女歌手 Gloria Gaynor 在 1979 年演唱的迪斯科歌曲《I Will Survive》。
再比如 BLACKPINK 的新主打曲《Shut Down》采样改编自帕格尼尼的《钟 ( La Campanella ) 》。
被称作红丝绒艺术团 Red Velvet 的《Feel My Rhythm》采样自巴赫《G 弦上的咏叹调 ( Air On The G String ) 》。
经典与流行的碰撞让精品音乐焕发出新的光芒，也让 kpop 组合的音源更快速 " 打通 " 听众的耳朵，走上音乐播放软件的高排行。
产业链完整
舞台舞台，还要更多舞台！
对于 kpop 组合来说，一年回归两三次都十分常见。被称作 " 劳模团 " 的女团 TWICE 在 2017 年仅于韩国就回归了 4 次！她们的回归可不是简简单单地出一张专辑和一支 MV。
IVE 某次回归的舞台相关汇总（含直拍、后台花絮等）
从概念照、预告，到音源和 MV 的正式放出；再到回归后行程不断的打歌舞台、校庆表演、颁奖典礼舞台、练习室版本、接力版本，一个舞台一套衣服 ……
LE SSERAFIM 女团成员中村一叶
打歌舞台直拍封面的不完全合集
说到这里一定有很多内娱丝狠狠羡慕了，要知道，舞台可是爱豆组合的生命源泉啊！
传说中的 " 全民 kpop 国家 "
很多人开玩笑说，韩国人生下来就会跳韩团舞。虽然不至于这么夸张，但 kpop 确实已经融入了韩国人的日常生活。他们的文化娱乐产业占据了国内生产总值的很大比重。
在韩国的一些大学里，你甚至可以看到独立的 kpop 专业！
浓厚的娱乐产业氛围让韩国出现了林林总总数不尽的偶像团体，这给很多人带来了残酷的竞争淘汰，也带来了机遇和希望。
