《敦刻尔克》:一部战争片?还是名垂影史的悬疑惊悚片?
什么是谢帕德音调?
谢帕德音调是当数个八度音一个接一个顺序播放时,如果低音部分渐渐增强,高音慢慢消失的话,由于是高低音交叉叠放,
人类大脑一般感觉不到这种降调,就会产生音调在持续升高的错觉。

这种音调以美国认知科学家罗杰·纽兰德·谢帕德命名,他被认为是空间关系研究之父,“谢帕德音调”正是他的研究成果之一。

诺兰在与汉斯·季默探讨《敦刻尔克》的配乐时,解释了自己如何以“谢帕德音调”为理念创作,
希望能够找到类似的配乐基调,来配合故事中不断增强的悬念紧张感。

诺兰在自己的一块怀表里,找到了灵感。
诺兰说——
它的走针,有一种特殊的持续不断的滴答声,于是我把走针声音录了下来发给了汉斯,要求他以此为模板开始工作。

围绕着怀表走针声,诺兰和汉斯慢慢发展出全片的音乐和音效风格,包括影片最后的剪辑成型。
但由于过程复杂,诺兰笑称“汉斯和他的人没少在录音室里诅咒我”。
汉斯·季默也曾“抱怨”说——
《敦刻尔克》完全是属于诺兰的,这部电影就是他一个人的。他没有演奏过一个音符,但几乎每一个音符,我都感觉是他在按着我的手完成的。

“纯粹”,是诺兰最早便向季默提出的配乐要求。
要做到这个要求,配乐中就不能带任何情感。
《敦刻尔克》中曲目风格基本可以分为三类——
第一类,惊悚片式的压抑阴沉,动作片式的压迫紧张,这两种旋律简单重复的风格基本“霸占”了全片,
从开场的The Mole起,大部分都基本属于这一类。

带有战斗机螺旋桨音效的Suparmarine、Home的前半部分属于第二类,
为了达到诺兰的要求,季默甚至把“月亮石”的引擎声加入了配乐里。
季默说作曲时,尽量让自己忘记看过的所有战争片是非常重要的一点——
《敦刻尔克》更多的是在讲时间,时间如何不等人。而我呢,则尽量让自己感觉那些士兵永远都离不开那片死亡海滩。

在配乐中,季默大量使用了大提琴和低音提琴,他要求演奏者安静平稳地演奏,但要保持极大的演奏强度。