像两幅《镜前的维纳斯》中的维纳斯都是只有曲线优雅柔美的背影，这不仅会让欣赏者好奇维纳斯的容貌，增加了观者的好奇心，同时又通过镜子满足了观众的好奇心，不可谓设计不巧妙。
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很高兴来讨论一下这个题。
西方油画中的镜子，比较早出现在文艺复兴时期和新古典主义，从侧面体现了当时艺术转向人文化发展的浪潮。
在新古典主义时期。艺术家们越来越注重美好生活的场景。主要是体现当时贵族的生活面貌。和画中主人公美貌，私密，自恋的场景，同时也体现了画家的创意，和对光线折射的深入理解，熟练的绘画技巧掌握。也是画中画理论最早开始，也就是现在大家所熟知三维立体绘画。使绘画内容更加丰富。到后期更多的画家使用这种手法。其作用主要在于体现画家娴熟的技术，画面的人文精神。
以上是我个人见解，希望对大家有所帮助
西方油画中的镜子的寓意
一直以来，世界各地的绘画爱好者们，包括画家，对西方油画充满着足够的好奇心，特别是那些名家的名画，每个人在欣赏时，通常都会想方设法的用尽自己的想象力去解读画作中的每一个人物细节，想从这些人物细节中了解画作的真实寓意，问题来了：为什么西方油画中，经常出现镜子，有什么寓意吗？
“镜子”在人们的眼里，就是用来梳妆打扮用的，特别是对女性非常实用。然而在西方油画中的镜子，并不是代表画作中的男女喜欢照镜子，也不是只为呈现出画作的空间立体感，因为油画本身就是强调“空间立体效果”，而画家是否有画镜子，这都不影响画作的空间立体效果，
所以，我们可以从西方油画的创作时间去了解，镜子在油画作品中的寓意。文艺复兴时期，也就是14至16世纪，西方资本主义刚刚兴起，镜子是很贵重、很稀缺的物品，也只有家庭条件好的富贵人家才有，说到这里，我们就明白了，西方油画作品中的镜子，寓意的是财富，画中人物的身份地位。
扬·凡艾克作品《阿尔诺非尼夫妇》
比如，意大利文艺复兴时期的艺术家扬·凡艾克笔下的《阿尔诺非尼夫妇》，画中记录了一对夫妇海誓山盟的婚礼，还记录了15世纪布鲁日一位富商家里的陈设，艺术家以令人惊讶的准确描绘了日常生活的每一个细节，就连那个凸面镜映照出来的屋子和正在进来的客人也都描绘得栩栩如生，可见镜子也是高档的镜子，这幅画被看作是理想婚姻的缩影。
