即便是宽容的粉丝，也只能给出一句：不能以常规电视剧的标准看待，除了笑不出来，没什么毛病……
没有像《赘婿》《扬名立万》那样过硬的剧本和团队，再加上大部分人都没经过专业演技培训。
可以说，德云社目前的自主拍摄的电视剧，很大程度上还停留在粉丝自嗨阶段。
除了影视综艺，郭德纲还带着徒弟进军话剧界，《窝头会馆》即将于月底开演。
《窝头会馆》原是由何冰、宋丹丹、濮存昕、杨立新、徐帆等人主演，是北京人艺为献礼新中国成立60周年推出的作品，在剧本质量上非常有保障。
新编版本除了郭德纲于谦外，还有栾云平、曹鹤阳、张九龄、杨九郎等人。
刚开票，就有人吐槽票价太贵。
2019年演出的人艺版，最高票价880，最低票价80，学生票只有40。
而郭德纲版的《窝头会馆》最高价要1688。
原版演员阵容，算得上国内演员配置的天花板。
而郭德纲带领一群话剧新人，票价居然比原版贵出了一倍，很难不让人觉得有割韭菜之嫌。
受制于疫情影响，相声演员跑去拍戏演话剧，家大业大总要混口饭吃。
但当疫情结束后，德云社的演员们就能安下心来搞创作，一门心思发展相声事业么？
今年各大卫视的晚会，由于种种原因，不见德云社的身影，反倒是《一年一度喜剧大赛》选手成了香饽饽。
对大部分观众来说，搞笑是一种诉求，不必拘泥于形式。
融合了素描喜剧、音乐剧甚至舶来的漫才形式，给了喜剧更自由发挥的空间，创作的内容延展也更为宽阔。
另一边，近两年脱口秀发展的速度也很快。
紧跟社会话题，也让脱口秀段子能在年轻人中迅速传播开来。
而相对来说，相声的发展反倒陷入停滞。
记得有人问过郭德纲，为什么现在相声不好笑了？郭德纲大意是说：一方面是相声作为草根艺术，一些内容能在小剧场演，却不适合类似春晚这样的场合。
大环境对"冒犯"的容忍程度降低，包袱早已陈旧，大众更想看的是内容的创新，而非在台上蹦迪这样流于表面的"改革"。
另一方面，在人员的选拔上，很多人是在其他行业混不下去，才去说相声。
而粉圈文化入侵，相声流量爱豆的诞生，导致他们与唱跳爱豆殊途同归地演电视剧电影，上真人秀，以最快的速度积攒人气赚一笔……很可能让一些"别有用心"的人投奔德云社，那些真正喜欢相声文化，肯在相声上下苦功的人会越来越少。
有人说，德云社现在像是网红培养公司，百年相声今朝就是转折。但客观讲，如果没有德云社，当年相声的状况并不会比现在强。传统相声的失势，已成定局。
但在郭德纲后，谁能扛过相声大旗？成了最大的问题。千言万语，别让相声最终沦为踏入娱乐圈的跳板啊。
