拍拖，不就是这样。
02
侠
港片多侠气，这句话也可以引用到港乐里。
只是这侠气，不似李连杰赵文卓般"一身正气"。
它往往有更多的百转千回。
还记得贾樟柯对叶倩文的评价，他也说她的歌里有"侠气"。
孤独的，沧桑的。
而不是扎堆儿的，养生的。
《江湖儿女》名场面，廖凡赵涛"五湖四海皆兄弟"，KTV里则播着《浅醉一生》。
"肝胆相照。"
最早，《浅醉一生》出现在《喋血双雄》里。
演唱者叶倩文在片中扮演盲女，戏份不多，最有记忆点的就是她在酒吧里演唱这首歌：
"即使期望多渺茫，期望也能令我跨进未来。"
周润发在片中还是延续《英雄本色》的人设。
一个奉行江湖旧规则的孤胆英雄，在新秩序里处处碰壁，在某种程度上他们是巨变洪流碾压过的活化石。
这是港人对英雄的想象，悲情且不合时宜。
硬汉的背后总是千疮百孔。
那些年周润发真红，被拉着演了无数的英雄片。
直到离开香港，最后一部片仍是英雄片，《和平饭店》。
不过也不一样。
它的主题歌拿下了第十五届香港金像奖的最佳电影金曲，《完全因你》，演唱者彭羚。
与《喋血双雄》相似。
江湖金牌杀手阿平（周润发 饰）是和平饭店老板，相传他曾经一口气结束了二百多号人的性命，是让人闻风丧胆的"杀人王"。
他收养了江湖里最坏的，最衰的，最猥琐的流氓们，让他们像正常人一样生活，条件只是不要离开饭店。
这是他悉心维持的"人世间"。
直到有一个风情万种的歌女（叶童 饰）闯入饭店。
她一次投桃报李的浅唱勾起杀人王不敢触碰的回忆：
原来曾经也有这样歌喉的女子（吴倩莲 饰）死在他眼前，他是为了这个女人金盆洗手，打造一个摆脱尔虞我诈的乌托邦。
杀手为了救人只能再次站出来杀人。
——"人在江湖身不由己"的诅咒，打不破。
"完全因你，重燃希望，无穷黑暗内擦亮心里烛火。"
阿平因为歌女。
做过真正的人。
不仅男性英雄片。
这种侠义精神可以渗透进港片港人的骨子里。
其中的代表正是梅艳芳。
去年同名传记电影。
很努力用心，但有一个难题没办法解决，不是技术问题，而是难以复刻的情感浓度和时代呼吸感。
最后……还只能用原版影像。
演唱者梅艳芳，唱的是《夕阳之歌》，也是最后一部《英雄本色》的主题曲。
徐克执导，就跟吴宇森走不一样的路。
他做了一个颠覆性的"性转"尝试。
尽管周润发依然叫小马，但看过此片的观众显然对梅艳芳出演的周英杰印象更加深刻。
当之无愧大女主，完全符合徐克对英气十足的女性持久深沉的青睐。
从《刀马旦》到《东方不败》。
那个时候的老怪，雌雄莫辨是对江湖女子最高的赞誉。
岔开一句。
《声生不息》第二场结尾的大合唱，唱的是《千千阙歌》，而不是《夕阳之歌》。
必须说，大概只有港乐出现了这种现象：
《夕阳之歌》和《千千阙歌》用的都是日本歌手近藤真彦的曲子重新填词，难分伯仲，都是天后演绎，都成为殿堂级经典，每隔十年听一遍都有新滋味。
在Sir看来，两首歌是一个港女的两面。
《千千阙歌》写释怀，过尽千帆皆不是，但刹那即永恒，对当初的真心付出无怨无悔。
来日纵使千千晚星，亮过今晚月亮，都比不起这宵美丽。
