在播剧《传家》里的秦岚、聂远，《亲爱的小孩》里的秦昊，《新居之约》里的潘粤明，《女士的法则》里的刘敏涛，《人世间》《相逢时节》里的雷佳音。
发现没，这些人身上有一个共同标签：翻红演员。
实际上，仅在今年前五个月，就有多位翻红演员频繁出现在荧屏，而且演的还都是高配置剧。TA 们从镶边升级到 C 位，撑起国剧近半壁江山。
好演技 + 天时地利，帮一些实力派度过低谷，开启第二春，可并不意味着之后的表演事业会一路高涨，因为个人选择与行业浪潮等变量时刻左右这条轨迹的走向。
借助翻红东风，有人自立门户掌握资本话语权、身兼台前幕后，有人依旧以演员之名深耕表演、但成绩有别。
这幅翻红演员众生相，折射出影视行业近七年的流变。
01 助人逆袭的 " 翻红神器 "
人带剧、剧带人，是近年来演员与影视作品绑定的两种基本关系。
前者是靠流量艺人和知名实力派驱动的生产模式，后者的运作逻辑则是爆款造 " 星 " ——新人蹿红、旧人翻红。
由于大众对新面孔与旧面孔之间的期待值偏差，后者往往要受到高标准审视，翻红比蹿红难度大。
但凡能成功翻红的，都具有演技的硬通货。因此，翻红演员以中生代或老戏骨为主。
笔者通过梳理发现，翻红的苗头大约出现在 2015 年。
《伪装者》《琅琊榜》两部播出时间间隔只有十几天的 " 神剧 "，直接把 " 配角团 " 靳东、王凯、刘敏涛、刘奕君送到主流视野。
同时预示了带有悬疑色彩和以古装为基石的剧集，将成为演员翻红的助推器——前者挖掘人性引共鸣，后者受众基数大。
凭借《白夜追凶》《无证之罪》《隐秘的角落》打了漂亮翻身仗的潘粤明、秦昊、张颂文，《延禧攻略》的秦岚、聂远和《如懿传》的童瑶，都是过气演员被 " 限定题材 " 爆款剧带飞的代表。
国剧里的最大分支——都市情感题材因自带大众共情优势容易孵化出爆款，对演员赋能也极大。
《我的前半生》让雷佳音、吴越国民度高涨并首度提名白玉兰奖，《都挺好》助倪大红、郭京飞翻红，更让两人斩获白玉兰奖最佳男主、男配，创下表演生涯的里程时刻。
想翻红，除了需要剧作题材加持，还离不开戳中大众审美嗨点的 " 极致 " 角色。要么是散发生活况味的烟火人物，要么是承载借古喻今思辨性的功用人物。
甚至，不乏跳出伟光正框架、折射幽微人性的边缘人。争议带来话题度，观众对角色的关注也移情至演员。
雷佳音演的叱咤职场却陷入生活漩涡的 " 前夫哥 " 陈俊生，吴越演的为了让自己和孩子在社会立足而工于心计的 " 另类小三 " 凌玲。
聂远演的不体恤皇后丧子之痛的 " 大猪蹄子 " 乾隆帝。
倪大红将自私自利掀起原生家庭风波的 " 作爹 " 苏大强刻画得入木三分，郭京飞把享受重男轻女优待而思想上未断奶的 " 妈宝男 " 苏明成雕琢得栩栩如生。
以及在《人民的名义》中火成表情包出圈的 " 背锅侠 " 达康书记，帮老戏骨吴刚走出之前戏红人不红的尴尬境地。
翻红演员用扎实演技丰富了脸谱化人物的多面性，把一些原本单薄的角色诠释得立体饱满，并以此为载体实现与观众的精神交流。
重点是，好演员早已修炼出面对任何角色都能调整状态凝结出信念感的功力，能用细节演出生活的艺术。
互联网娱乐语境下诞生的网友二创玩梗，也发挥出热度裂变效应，加速 Ta 们的翻红进程。
雷佳音的大头和吹雪，潮范儿十足的倪大红，和刷屏热搜的汉东 BOYS，让好演员剥离掉角色外壳，显露出戏外的本真魅力，跻身 " 叔圈顶流 "。
