网易娱乐专稿 6 月 21 日报道 上世纪 90 年代初，香港电影正处于黄金时代。9 岁的谢苗，在王晶为《新少林五祖》挑选有武术功底的小演员时被看中，南下香港，与李连杰、梅艳芳、吴孟达、梁家辉、邱淑贞合作，有人称他是李连杰的 " 御用儿子 "。
电影圈童星出身的谢苗，这些年的主要阵地却是在网络电影。在这里，谢苗始终是当之无愧的主角，他打戏漂亮，有文戏功底，逐渐被网大市场和观众认可，大家叫他 " 网大一哥 "。
相比许多成年后不愿意放下身段的童星们，谢苗找到了自己的一条路，在影视工业 " 鄙视链底端 " 的网大里，磨练演技、积累人气。这跟上世纪在片场里摸爬滚打的香港演员们很像，演技、经验和心境，都是在大量无论好坏的作品里磨出来的。
6 月，《目中无人》播出，豆瓣评分 7.1，已成为谢苗拍网络电影 6 年来口碑最佳的作品。他在里面饰演身怀绝技的盲眼捉刀人 " 成瞎子 "，观众许久没有见到这样干脆利落的武打功夫，和快意恩仇的江湖故事了。
去年十月，他在微博上说，" 演艺之路于我而言并不顺利，其中艰辛唯有自知。" 如今《目中无人》获得好评，谢苗似乎终于要等来自己的柳暗花明。借此机会，网易娱乐与谢苗进行了一次对话，以下是他的自述。
《目中无人》里 " 干艮倔 " 的成瞎子
这次演的是一个盲人，以前正常拍打戏，大家都有一个容错率，但是这次眯着眼看不太清的时候，就需要大家配合得更默契。
比如说别人一剑刺过来，配合的武术组的人员就要准确刺到这个位置，我也要凭感觉挡到这个位置，就会有一点难，需要完美的配合。
戏拍了 20 天，我应该准备了一个多月。我还买了一个盲杖，没事在屋里走，他们用盲杖并不是简单的直接点，他们其实是有一个大范围的划，要确定前面有没有障碍。包括下楼梯的时候，盲人喜欢脚往后磕，确定会磕到檐。这些细节上找的时间稍微长一点。
另外找盲人的表演方式，也有点难。我们正常人一般去理解盲人，都觉得他会很谨慎、小心翼翼。我去看了一些盲人的纪录片，发觉其实他们并没有这样，他们其实生活得是很自然、很自如的，动作也非常快。
最后在宇文英家的那一场戏，拍了 4 天。因为导演觉得我能打，他就不想把镜头拍的太碎，觉得你既然是专业的，招数就要长，还要闭着眼打，包括还下雪，地面特别滑，我对那场戏印象特别深刻。
导演设计的这个人物，我自己脑补是我们身边会有这样的人，包括我父亲，其实就有一点，叫 " 好话不好好说 "。比如小时候摔个跟头，我父亲就是那种，" 让你走路不看着，摔了活该 "。
我形容这个瞎子就是 " 干艮倔 "。导演每天跟我说，苗哥你就这个状态，就是不开心，每天就烦，为什么烦不知道。这个瞎子虽然眼睛看不见，但是他看不上这世界的一切，就是特别的烦，然后每天我就这样。
我生活中还真不是一个这样的人，所以导演他会提醒我说，不要把你善良的那一面给露出来，还是希望你是坚毅的一张脸。
我很不喜欢打戏用大量慢镜头
我觉得动作戏好看，一个很重要的因素是它动作要有连贯性，要流畅，节奏要好。
我很不喜欢慢镜头以及升格的那些东西，慢镜头是为了什么？它是为了捕捉一些在动作当中我们正常速度看不到的东西。如果是基于这个因素，我觉得可以用，但如果大量用了慢镜头来拍打戏，动作本身的那种速率感、美感就没有了。
没有武打经验的人，不会但愣要拍，那就只能用这种慢镜头的方式来帮，一旦正常速度打的话就会很难看。
通常是这样，用兵器打会更遮丑一点，长兵器比短兵器看起来更好，短兵器比空手看起来更好。徒手打其实是最难的，因为它要的是你身体的这种协调性。
动作戏、动作演员，最好的展示平台是电影。换句话说，网络电影也是一个好平台。
我觉得动作演员，他只能在 90 分钟或者 100 分钟当中，以自己最好的精力完成 3-4 场精彩的动作戏，把这三四场做好，才是一个动作演员能展示他最完美的才华的地方。
