透过诗词看杜甫笔下的唐朝会是什么样？重庆歌舞团联合国内顶尖创作团队打造的舞剧《杜甫》应该可以给出答案。时隔6年，这部早已享有盛誉的精品舞剧迎来了再一次的打磨、升级，总导演韩真、周莉亚和执行编导李超，以及“妃”角扮演者郝若琦也都回到重庆，进驻排练厅开始新一轮的挥汗如雨中……《杜甫》的全国巡演也即将拉开帷幕。
《杜甫》复排排练现场
既然是打磨、再升级，那复排之后的《杜甫》到底会有哪些新亮点？近日，上游新闻记者走进重庆歌舞团排练厅和总编导韩真、周莉亚等主创来了一次面对面的采访，一起来听听他们怎么说。
“妃”增加了新戏份
舞剧《杜甫》是由重庆歌舞团有限责任公司联合国内顶尖创作团队历时一年打造、多年打磨的国内首部“诗圣”题材舞剧。全剧约90分钟，意象化地呈现和讲述了“诗圣”杜甫颠沛流离的一生，浓缩了杜甫从宦游、为官到弃官的全过程。
7月18日，上游新闻进入位于渝中区魁星楼10楼的重庆歌舞团排练厅时，总导演韩真、周莉亚正带领着演员们在一遍又一遍地“抠”动作细节。作为该剧的总编导，韩真、周莉亚对本次时隔6年的复排格外重视。
两位导演都表示，她们在本次复排中对舞剧《杜甫》中做出的改动，保持了原有的大结构框架，但对人物情感细节做了更多的揣摩。“包括戏剧连贯性、人物塑造细节等，为了更好地辅助观众去欣赏舞剧，我们也适时的加入了诗词的呈现，让观众感受到舞台上呈现部分和杜甫诗的呼应感。
韩真（中）指导演员的动作细节
韩真举例说，“比如‘妃’在下半场加了新戏份，在完成丽人行舞段及框架塑造后，更需表达她血肉的部分，在安史之乱里融入‘妃’的舞段，更淋漓尽致表达一位女性可悲的命运。这是我们经过多年的艺术实践之后的考量，同时也是因为我们对这部过往的作品有了一些新的认识。”
与此同时，周莉亚提到，其实舞剧《杜甫》从一开始就有一个副标题：“一个人笔下的唐朝”。“这也是我们这部剧的切入点。所以，这次（复排）我们把兵车行、丽人行、春夜喜雨等段落性舞段和杜甫诗歌做了一个更紧密的结合，让更多观众能第一时间感受到杜甫这一生，窥看到他一个人笔下的唐朝……不敢说修改就会完美，因为重歌用‘想做好作品’的决心来邀请我们，鉴于团方对作品的尊重，那我们愿意尽力而为。”
《杜甫》首演至今，作为核心主创周莉亚、韩真也见证了年轻演员在此过程中的成长。“在年轻人身上我们也看到了他们的信念感。”韩真很是感慨地跟记者说到。与此同时，她也提到了自己的期望：“这样的剧目我们重庆歌舞团一定要多演，坚持一直演下去。”在她看来，真实的舞台给予演员的历练是成倍递增的。“希望院团都能坚守阵地，百场如一地去演，这样创作才能更有意义。”
希望能让更多人爱上杜甫的诗
值得注意的是，近几年爆火的《只此青绿》《永不消逝的电波》等剧目，也都是出自韩真、周莉亚两位导演之手。当记者提到这个时，两位直言看到这些过往作品在努力之下焕发出了新的生机，她们也有了更大的希望：“不管是新出的舞剧《只此青绿》，还是李超的舞剧《红楼梦》，不难看出年轻一辈创作者对于传统文化的热情，这是一种本能。”
排练现场
回到舞剧《杜甫》，两位导演表示，众所周知，杜甫的诗是有很大的现实意义的，叙事性很强，反映出的生活非常真切，“所以有的诗不见得朗朗上口，它甚至是有些晦涩、不那么好懂的。而我们的舞剧很多段落都是从诗词生发而来，我们构建的朝代就是我们理解的老杜笔下的唐朝。所以，这次的提升复排中，我们也希望在演出中在一些特殊的、必要环节用投影的方式展示给观众。”
