邓小琪（韩沛颖饰）。
她就是引言中提到的那位。
出身中产家庭，母亲关系甚广、家底丰厚，随便就能给孩子安排当地话剧院工作。
但资质平平的她，偏偏拥有一个话剧演员梦，希望能在北京圆梦，结果却与心仪剧院失之交臂。
扒叔认为，编剧这么写邓小琪，主要是用来隐喻现实与梦想的距离。
梦碎后，该继续坚持还是转换赛道重新出发，这是她留给观众的反思议题。
邓小琪身上还有一个隐藏话题。
即，孩子要不要动用父母的社会资源。
明明靠着母亲的人脉关系，她就可以过上衣食无忧、轻轻松松的生活。
放着别人 " 可望而不可及 " 的资源不利用，到底是浪费还是正直呢？
这个话题，编剧讲的很隐晦，但也非常现实。
江天昊（姜冠南饰）。
他的处境，跟以上三位都不同。
早早知道不是读书料，转而开店自己当老板。
不料，因为经营问题和市场环境，导致咖啡店被迫转手。
他面临的问题，更多来自于创业挫折和迷茫的人生方向。
说到这里，你就能明白，第二季为啥换风格了。
它要讲的是主角大学毕业后的就业抉择、心态转变以及情感关系的微妙变化
四个角色，代表了四种不同的人生际遇。
除了抑郁症和演员梦之外，主角遭遇的其他状况，大多数毕业生也都会经历到。
这也是第二季，为啥看起来会更压抑和沉闷的原因。
而且，迈入社会后的变数，也冲击着四人之间的友情。
他们的关系，还能完好如初吗？
这个问题，成为了第二季最牵动人心的地方。
前八集看下来，这剧 80% 的时间都在讲四位主角的心态变化。
其余的 20%，用来提了一嘴林妙妙母亲的中年危机。
51 岁的职场女性，工作不受重视、身体也出现更年期信号，脾气暴躁、易怒。
她试图找到方法破局，收获健康稳定的心态。
这条线出发点不错，但编剧讲的比较潦草，铺垫了大量对于更年期的刻板印象。效果牵强，不如不讲。
整体看下来，《少年派 2》算中规中矩的作品。
优点在于，编剧触及的社会议题，相对具有写实性。
缺点在于，该剧节奏既慢又散，叙事重点模糊不清晰。
别看扒叔写得有条有理，那都是看完 8 集后列罗了各种线索，仔细梳理后的结论。
除此之外，该剧还有一个问题。
即邓小琪的演员梦。
在一部号称接地气的现实剧集里，花那么大篇幅，去讲述一个不愁吃喝与退路的中产子女，如何执着演员梦，并以此来展示年轻人对梦想的坚守和付出。
这种刻画，真的具备普世性和代表性吗？
它足以代表，当代年轻人追梦的群像吗？
进一步来说，中产子女闯娱乐圈的角色设定，已经是国产奋斗剧的老套路了。
是不是中产家庭的孩子，不出国留学、不当演员、不做歌手、不成为导演就没退路了？
这种带有阶级色彩的设定，在当下的社会语境里，还有必要去剖析和称赞吗？
再进一步来说，娱乐圈早就跟老百姓的认识，形成了一种割裂感。
微博热搜上，动不动就是明星丑闻。
电视剧里，又都在讲述成名的美好与励志。
为什么现实与影视作品，会有这种割裂感？根源在哪儿？
编剧敢把割裂感交代清楚，再去写逐梦演艺圈的少男少女也不迟。
说到底，邓小琪这个角色，拉低了整部剧的现实质感，把剧情变得没那么真实可信。
而且，这个问题并不是国产剧首次出现了。
它不是《少年派 2》的问题，也不是这一个编剧的问题。
