披着搞笑外壳的喜剧，内里却必须得是宏大叙事，煽情升华，逼出观众几滴眼泪之后，才能圆满收官。
可这些突如其来的强行煽情，总是让观众一头雾水，笑得不尽兴，哭也莫名其妙。
无论是观众还是演员，似乎都陷入了这般无奈的死循环。
很多网友将《独行月球》的翻车原因，归结为电影并未关注到独孤月身上真实的尴尬，而只是把他的痛苦化为了一种程式化的笑料。
可这被主创们忽略掉的、独孤月身上的 " 真实的尴尬 "，恰恰是开心麻花喜剧曾经成功的原因。
图源《独行月球》
2015 年，《夏洛特烦恼》横空出世，开启了开心麻花的喜剧 " 盛世 "，这部电影中，同样有不少 " 煽情戏码 "。
人到中年一事无成的夏洛，通过梦境穿越回到过去，追到了心爱的女孩，成为了音乐教父。
人生发生了翻天覆地的变化，内心却越来越空虚。
一场梦醒，他认识到自己过去的错误，重新回到了妻子马冬梅身边。
虽是俗套的设定，但剧情的反转却并不突兀。
夏洛在灯红酒绿的生活里经历了人生的巅峰，也跌入了人生的谷底，
经历了背叛和徘徊之后，夏洛在破旧的出租屋里找到了马冬梅。
粉色碎花的墙壁，床头柜即将枯萎的花，普普通通的马冬梅，和一碗茴香面。
夏洛看着自己从前最不在意的一切，认清了自己的不堪，放弃所有回到马冬梅身边，直到梦醒。
结尾处浓缩的温情并没有让转折显得突兀，反而在划开现实的尖锐之后，用梦境疗愈了主角的挣扎。
夏洛身上有小人乍富的穷形恶像，马冬梅身上有普通人的珍贵美好，而这二者的反差，在一次又一次的两难抉择中走向了融合，给予了观众真正的情感共鸣。
没有强行原谅，也没有矫饰的教化，只有人性真实的一面。
反观 " 喜头悲尾 " 式喜剧，逻辑不够，剧情不顺，却总想讲出大道理。
戏剧的核心是矛盾与冲突，而 " 喜头悲尾 " 式的喜剧，却试图只用煽情解决矛盾，让演员用空洞无力的台词反复说教。
于是稀里糊涂的逻辑里，误会轻而易举地被解开，丑恶一厢情愿地被教化。
观众看不到人物关系的变化，看不到生活的艰难，也看不到矛盾的真正解决。
一切草草结束，走向合家欢的大团圆。
所以，与其说观众讨厌煽情，倒不如说是讨厌潦草的故事逻辑，讨厌空降的人物情绪，更讨厌避重就轻的风平浪静。
看多了强行煽情的观众们，不由得怀念起曾经那些真正让人开怀大笑的喜剧。
这几年，在 " 最希望谁出现在春晚舞台 "的网络投票中，陈佩斯总是遥遥领先。
这位开创了小品形式的喜剧大师，与搭档朱时茂的喜剧作品，时隔二十多年再回头看，仍然能令人捧腹大笑。
小品《主角与配角》里，陈佩斯饰演一个演惯了龙套的小配角。
好不容易获得了和主角朱时茂换角色的机会，却挺着肚子，洋洋得意，举手投足之间藏不住那副反派的嘴脸。
明明演的是八路军，说到鬼子进城，却一不小心喊成了皇军。
几个回合下来，陈佩斯又从主角位走到了他擅长的配角位。
朱时茂问：" 我枪呢？"
陈佩斯就赶紧上前递枪：" 这儿呢！"
直至倒下之后，才意识到自己的身份错乱了：" 不对啊，我是主角啊！"
啼笑皆非，却又合情合理。
那句经典台词 " 我原来以为，只有我这模样的能叛变，没想到啊没想到，你朱时茂这浓眉大眼的家伙，也叛变了！"
既道出了配角们的辛酸，也没有让主角形象抹黑，保持了极其巧妙的平衡，内里暗含的道理也并不只是浅薄的搞笑。
还有让网友们盘出了包浆的《吃面条》，陈佩斯饰演的小人物为了演好广告拿工资，无实物表演一碗接一碗地狼吞虎咽，直到肚皮溜圆，闻到面条味道就想吐。
