但要说，最能符合打工人日常的，还得给《黑夜里的脆弱》挑大拇哥。
看的时候，简直就是 " 三省吾身 "：
" 这不是我想说的话吗；这不是我想骂老板的话吗；这不是一关灯就陷入 emo 的我吗？"
《黑夜里的脆弱》里，编剧宇轩就是根据在夜里的一次小情绪，作为爆发点。
白天，我们得积极向上，成为一个 " 正常人 "。
但，到了晚上，在黑夜里，我们才能真正卸下防备，把自己还给 " 自己 "。
所以，通过放大这样的一个情绪，便设定了故事的场景——
" 如果一个人，看到黑色的东西就会陷入 emo，会如何。"
将郭耘奇饰演的这个 30 岁 " 加班族 "，放入了一个夸张模式中。
他的情绪只有两个开关，极端快乐，极端悲伤。
这样的融合之下，便出现了这样非常好的喜剧效果。
比如，看到手机黑屏。
emo 了。
蹲久了站起来，猛了。
眼前一黑。
又 emo 了。
故事设定好，演员们演得也好，互相一开一合，都有自己节奏的。
不多剧透，就给看个小细节。
灯光下，郭哥一手撑着腰，一手拿着水杯，精力充沛的样子。
一关灯，整个人也垮了，背都驼了，连胳臂肘都往下掉。
在表情控制上也要做到完全的松弛。
一秒钟切换，无压力。
这也是今晚，让人觉得 " 笑中带泪 " 的作品。
并非是喜剧作品不能有深度，也不是它带不来感动。
而是，在好的作品里，它的眼泪也不是故意用技巧煽出来的。
它的点到为止，轻轻一 " 劈 "，就走到观众的心坎里了。
这感觉自然也就来了。
03
" 还得是它 "
在节目的开场，马东说这一年他们什么也没干，就是在筹备《喜剧大赛 2》。
经历了海选又海选。
终于，又一次将天南海北的喜剧人聚集在里一起。
为什么还要一年年做这样的喜剧？
首先，它是在正视喜剧内容创作。
在每一个喜剧作品开头的介绍里，都有三行介绍：演员、编剧、舞台指导。
它得有编剧，懂内容创作；它得要舞台指导，懂肢体动作和站位，最后它还需要演员的演技。
在评价这些喜剧作品的优劣时，评委们也都从这三个方面入手。
举个例子，在《虎父无犬子》里，刘旸、松天硕、宇文秋实三人组合就恰好能说明喜剧创作是需要搭建 " 铁三角 " 的。
常年做喜剧脱口秀的刘旸，根据自己在新东方的经验，写出了剧本。
松天硕，是上一届冠军组合蒋龙张弛背后的男人，他们的表演指导。
同时也是 " 三板大斧子 " 社团的御用 " 导演 "。
而宇文秋实又是话剧演员，演技方面自然也没有问题。
每一个环节都是牢不可破。
所以，作为开场的表演，能有评委的全票通过，直接晋级也是因为他们找到了喜剧作品的正确解题公式。
