据刘嘉玲所言,当初梁朝伟甫一听到张国荣去世噩耗,便晕厥昏倒,此后很长一段时间闭门不出,悲痛不已。
《春光乍泄》剧照
这便是梁朝伟,一个在专业领域内有着极高成就,却在私人生活中极度封闭的演员,两者看似相悖,实则却异常合理。
谁用谁顺手
POST WAVE FILM
相比于香港影坛的一众男星,梁朝伟有着极为独特的影像质感。
擅长动作喜剧的成龙,本质上是一位风格开创者,演技对于他来说,更多是为猎奇打斗服务;与其类似,周星驰在无厘头喜剧形式和底层小人物心理上悟得三昧,他往往以癫狂的表演方式进行一种作者化的影像书写。
《英雄本色》中的周润发
其他的,周润发虽身经百战,演技不俗,但他更多是作为巨星而存在,有着可一眼看穿的潇洒和快意恩仇。千面影帝梁家辉,照说演技扛鼎,无人能敌了吧!
但形象上的限制,与方法派的表演方式,又令其少了顶级巨星的距离感。
至于刘青云只适合某类角色的形象限制,刘德华开悟太晚、演技刻意的天赋欠奉,也都让他们在表演的光谱上窄了很多。
《无间道》剧照
而梁朝伟的不同在于,他既深谙香港商业类型片的表演套路,同样也能在规定动作之外,找到极富个人特色的形象表达。
让梁朝伟最初发迹的电视剧《鹿鼎记》,便是一部典型的港式喜剧,它需要演员的肢体动作夸张,表情外露。每一场戏份里的叙事冲突和人物情绪,都可以借由演员这个工具直接表达。
这一点,在后来的《射雕英雄传之东成西就》里被发扬到了极致,梁朝伟饰演的欧阳锋和张学友饰演的洪七,在那段经典的 " 求死 " 桥段里,如同两个肆意打闹的孩子,将 " 死亡 " 演绎的没心没肺,供人玩笑。
《东成西就》中的梁朝伟
但在更早一点,尔冬升的《癫佬正传》却从年仅 24 岁的梁朝伟身上,发掘出了更为丰富的表演矿蔵。梁朝伟饰演的精神病患者,让人感受到了一种底层人受难时切身的疼痛,也能瞥见其心理压抑的苦闷和无奈。
而相似的残缺状态和压抑感,在侯孝贤的《悲情城市》里,被梁朝伟饰演的文清演绎出了一种截然相反的触感。明媚,儒雅,温柔,和善,梁朝伟如同影片中的一道光,刺穿了那个黑暗禁锢的年代。
《花样年华》剧照
到了王家卫的电影中,他又找到了另一种身份站位,尤其是在《花样年华》和《2046》中,他难得地出演了从事文字创作工作的雅痞角色,这在过往的香港电影中几乎不曾看到。
对于外表着装的讲究,对于暧昧情感的痴迷,对于花开堪折的思考,都塑成了 " 周慕云 " 这位华语影坛上极为标志性的银幕人物。
因此,不管是香港本土的王家卫、吴宇森、杜琪峰、陈可辛等知名大导,还是台湾地区的侯孝贤、李安,内地影坛第五代的旗手之一张艺谋,甚至是越南文艺片名导陈英雄,都曾和梁朝伟有过合作。
阿兰 · 德龙
这位谁用谁顺手的男星,之所以被如此青睐,既来源于其身上的巨星气质,比如詹姆斯 · 斯图尔特、三船敏郎、阿兰 · 德龙等人;也来自于其面庞中的神秘气息。
梁朝伟的这一神秘气息,被不少人解读为忧郁、伤感,但实则却来源于看不透的情绪自留地。
《阿飞正传》里的浪子赌徒、《重庆森林》里的 663、《东邪西毒》里的盲武士,都藏着你无从窥视的另一面。
《东邪西毒》剧照
梁朝伟为什么遇到王家卫才能鱼化成龙,根源便在于其情感的细腻丰富,得靠王家卫电影中的含混底色才能显影。