浦东美术馆那不勒斯国家考古博物馆珍藏展时间+门票
自古以来，希腊与罗马神话中所描绘的神祗为西方艺术的创作带来了无尽的启发。雅典娜、维纳斯、阿波罗……这些耳熟能详的众神之名，也成为了美与艺术的代名词。
2022年的末尾已至，年度收官大展“绝美之境：那不勒斯国家考古博物馆珍藏展”如期在浦东美术馆上演。穿越两千年的众神天团齐聚一堂，坐镇黄浦江畔，邀你一同在此，和超越时空与文化的美相遇。
展览按不同主题被分成“爱与美”“权与美”“家与美”三个单元，呈现来自那不勒斯国家考古博物馆约70件稀世珍宝。
展品大部分来自约两千多年前的古罗马，囊括了雕塑、马赛克、壁画、青铜器和玻璃制品等多种形式的艺术品，从不同方面再现了古罗马时期的璀璨文明。
爱与美
展览单元“爱与美”的第一部分以两座大理石雕像为起点，向观众拉开帷幕。这两座雕像的人物特征和型态各不相同，但都表现了希腊神话中“爱与美的女神”阿佛洛狄忒(Aphrodite)，即罗马人口中的维纳斯(Venus)。在神话中，她赋予了万事万物所有关于“美”的品质。
单元“爱与美”的第二部分则向观众呈现了更多神话角色的雕塑，亮点展品包括：光明女神黛安娜(DianaLucifera)、智慧女神雅典娜(Athena)等。
这些立体的雕塑与同一展厅中描绘了希腊、罗马神话的壁画交相辉映，共同诉说着古罗马时期文明的辉煌。展览中，众神之首宙斯(Zeus)并没有以本体的形式直接出现。但来自公元1世纪庞贝的壁画《勒达与天鹅》(Ledaand theSwan)正讲述了宙斯爱上斯巴达王后勒达，并化作天鹅向她求爱的故事。在西方艺术作品中，宙斯频繁以天鹅的形象出现。这处隐藏的“彩蛋”间接地向观众发出邀请，进一步走入神话故事的世界。
值得一提是，在MAP开馆大展“蔡国强：远行与归来”中曾展出的雕塑作品《玫红维纳斯》(PlumVenus)，其灵感原型——那不勒斯国家考古博物馆镇馆之宝《维纳斯的背影》(Statue of VenusCallipyge)这次也随展览“绝美之境”来到了上海。
由大理石制成的维纳斯雕像与黑色的《手持西塔拉琴的阿波罗》(ApolloCitharoedus)雕像被并置于同一展厅。在《荷马史诗》中，他们都是宙斯的孩子。相较于代表着有形之美的维纳斯，阿波罗代表着光明，并赋予了人类艺术、音乐与诗歌等非物质之美。二者在颜色、型态与寓意上形成对比，充分体现了古罗马时期西方文化中男性与女性的两种理想形象。
权与美
展览单元“权与美”中的雕塑人物原型多样，囊括了古典时期神话中常见的守护神：赫丘利(Hercules)、伊希斯(Isis)、墨丘利(Mercury)等角色;同时也展现了现实中众多著名人物的雕像，例如希腊军事领袖德米特里一世(DemetriusPoliorcetes)。
同样，展出的壁画作品也围绕着“权力”这一主题讲述了诸多精彩的故事。例如，出土于公元1世纪庞贝的壁画《纳西索斯》(Narcissus)，描绘了这位“世界第一美少年”倚靠在水塘边欣赏自己倒影的场景。
本单元中另一亮点之作——《伪塞内卡头像》(Herma ofPseudo-Seneca)，即美术书中常见到的“海盗”雕塑，是所有现存公认原型为著名斯多葛派哲学家塞内卡的半身像中，技艺最精湛且最著名的一尊真迹。
家与美
“美”的元素充斥着古罗马的每一个角落。它不仅仅存在于文学艺术作品中，也深入了世俗生活，成为社会结构中不可分割的一部分。展览单元“家与美”重现了火山爆发前，公元1世纪意大利南部古城的生活风貌。
本单元中的亮点作品，也是尺幅最大的平面作品——《狮子和酒神游行场景马赛克》(Mosaic with Lion and DionysianProcession)于1829年出土自庞贝的一座古罗马宅邸中。这幅马赛克由精巧多彩的叠褶图案镶边，描绘了一座供奉酒神狄俄尼索斯(Dionysus)的神庙内部景象。
本单元有一件极为值得关注的雕塑作品《阿斯克勒庇俄斯》(FarneseAsclepius)。作品整体高达232厘米，是本次展览中最高的雕塑。在希腊神话中，阿斯克勒庇俄斯(FarneseAsclepius)是太阳神阿波罗(Apollo)之子，他医术精湛，被称为“医神”。
展览“绝美之境”通过独特的策展与设计，将穿越千年的罗马古迹安置于浦东美术馆这座现代建筑之中，让每位参观者都有机会感受超越时间的永恒体验，重新发现广阔无垠的绝美之地。
