在钢筋水泥堆里浑身沾满涂料，颜料在头发上结成块，在最后一笔落下之前，她的确与刮腻子的女工看起来无异。工地上的刷墙师傅有时会在一旁调侃“这跟我干的活差不多”，张丽佳也随声附和。
在墙面上涂抹、挥洒，她的眼里只有画，周围的一切都变得开阔，沾满粉尘的盒饭也可以果腹。
在一次偶然的机会下，经同学介绍，她接到了一份到社区画壁画的工作，近150平米的墙面上要画3组画。
爬上最顶上的横栏，她颇费了些力气，支撑的竹竿突然断了一根，她近乎踩空，尖叫声从9米高的天花板落到地面。四下无人，她只能靠自己，一寸一寸挪动，小心翼翼地换根竹竿继续工作，至今心有余悸。
几天后，准备收工，老板提出各种更改要求，当时承诺的40元/平米的费用也没有结尾款，她把性命吊在空中，最终只拿到了车费。
那天晚上，回到30元一晚的酒店，她洗了热水澡，顽固的涂料还残留在额前，只有一台掉了按键的电风扇，她闭着眼睛，向着风吹来的方向，完工的成就感填补着几天的疲惫。
壁画艺术的美，不仅仅体现在画面本身的样式，也包括画面边缘与建筑墙面节点之间的处理。
对于服务于客户的壁画师来说，在自我表达和商业化之间寻找平衡，就像是壁画的边缘，是一种宿命，颇有张力。艺术与面包从来是个两难，而张丽佳找到了中间值。
她做过一个总结，“80后”甲方喜欢浓墨重彩，“90后”喜欢笔墨丹青，“00后”则偏爱二次元。一代人有一代人的审美，她在其中做出了取舍。
张丽佳总结三代人需求差异
刚开始的时候，她的壁画也不是一定可以让业主满意。艺术创作者有自己的构想，然而受制于客户的需求，当创造一次次在现实的压力中被铲掉重来，张丽佳有过抱怨，也颇有获益。
“客户喜欢什么，画什么就可以了。”有时相同的作品她不得不画上七八次，一年里有接近两个月在重复同样的工作，然而在妥协之中，她的笔法在一点点精进。
脚手架上的高山流水让她懂得满足，而脚手架下的面包也让她在追求不凡的同时学会理解敬畏。
像大多数艺术创作者一样，从事小众职业的张丽佳一直都希望艺术交流是广泛的，而不是一个窄口的交流。
2018年9月，做程序员的表哥敏锐地捕捉到了，抖音似乎有重新定义艺术表达的可能，便鼓励张丽佳尝试将自己画壁画的过程拍下来。
抱着试一试的态度，张丽佳注册了“壁画师·佳佳”的抖音账号。但因为有些害羞，前几条视频在发出后不久就被设为了私密状态。12月5日，她又尝试着上传了一个视频，是一幅在感冒中创作的《鸿运当头》，瀑布山石，缀着红叶，忽然引来了十八万个点赞，创作的积极性当即被点燃了。
