更有意思的是，徐、程似乎有意在消解传统鬼怪片中的恐怖氛围，较突出的技巧便是将"惊悚"与"喜剧"交融混杂。
比如兰若寺大战：先是姥姥用那难以想象的长舌包围，予观众强烈视觉刺激；燕赤霞现身，却与姥姥胡搅蛮缠斗嘴，这种幽默效果使得之前的恐怖感渐得淡化；紧接着燕赤霞与舌头激战，看得一身鸡皮疙瘩。
在观众情绪到达最为紧张的一瞬，即燕赤霞为舌头所缠处境极度危险的情况时，导演又恶作剧般地让采臣"帮倒忙"，误将针刺到了燕赤霞的屁股上，从而再度引人捧腹。
这短短几分钟的"交手"中，观众像是乘过山车一般忽上忽下，创作者匠心便在于此。
他们回避了常规视觉刺激导致体验过于单一，而使观众疲劳麻木的弊端，利用荒诞的"笑"来调节鬼怪的"怖"，从而在把控节奏同时满足多层次的情绪体验。
观众不仅能长时间将精力集中于对抗剧情，更会对这种"杂糅风"怀有深刻印象。
而除了类型上的杂糅，片中出场人物亦丰满复杂。
宁采臣不再是简单至"君子"二字便可概括，他身上充满了矛盾：个体与社会、人与鬼、爱与死亡……以及对剧情发展产生了重要影响的，性格中"懦弱与勇敢"的矛盾。
同样，此间的小倩一面是"妖物"，她行为不检、作恶害人，一面她又有着面临爱情时情深坚贞并勇于献身的良善本质。
燕赤霞身上更是带有巨大的矛盾性，"人的世界太复杂，难分是非；跟鬼神在一起，黑白分明，反而简单。诸多文化和思想的内容元素拼贴不显得多余，反显出徐克的品牌感。
午马饰演的燕赤霞身上带有巨大的矛盾性
在如今市场大谈尊重"类型"时，优秀作品会证明一部商业片是否迎合了尽可能多的方向并不重要。重要的是一口气看下来，是否觉得它真的好看。
《倩女幽魂》妙处恰在于它众多类型元素的"有而不尽是，乱而求其真"。将众多丰富元素细致连缀又做到浑然天成，说难也不难，关键是要在编导的安排下，无比自信地一一出场。
打斗，情色，悬疑，喜剧，重口味，烟花般绽放后，也依然有动人的情绪，有爽利的恩义，嬉笑怒骂全不顾，要留喧嚣在人间。
