雨霖铃·寒蝉凄切
宋：柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？(好景 一作：美景)
李不白赏析:
大约半年前，不白在赏析东坡词的时候，便有微友留言让我写一下柳永词。在大大小小的宋词作家中，柳永是一个特立独行的存在。在学而优则仕的道路上，他先是屡试不中，放浪形骸，遂以填词为谋生手段，与帝都的歌儿舞女打成一片，以至于他穷死之后，是汴京城的歌妓们凑份子钱把他埋了，并且每年的清明节都举办隆重的追悼会，名曰:“吊柳七”或“吊柳会”，一直到大宋遭遇靖康之耻，宋室仓皇南渡，这个特殊的纪念活动才风流云散。
在民间，“凡有井水处，皆有柳词”，他是唯一享受这种殊荣的宋词大家。即使苏轼，李清照，欧阳修等人也不过享誉文坛，而民间唱诵他们大作的没几人。然而，柳永词也因此遭到达官贵人乃至当朝皇帝的冷遇和鄙弃。宋仁宗在柳永考进士成绩已经过线，即将榜上有名前夕，想起柳永词句“忍把浮名，换了浅斟低唱”（《鹤冲天·黄金榜上》）便开金口说：“既然想要‘浅斟低唱’，何必在意虚名”，遂活生生将柳永从榜上除名。亦有人记载当朝臣向仁宗皇帝举荐才子柳三变时，仁宗皇帝只说了四个字:且去填词。柳永闻之，在江湖上自称“奉旨填词柳三变”，可见朝廷对其成见之深，而柳永承压之重，痛苦之深。
《雨霖铃》这首词做于天圣二年（1024年），在他第四次科举落榜之后，距离“奉旨填词”已经15 年了，他在京城郊区的一个长亭与情人虫娘话别所作。这首词成为柳《乐章集》的扛鼎之作，也是奠定他婉约词宗地位的压轴之作。我们甚至可以这么说，宋词里少了柳永这首《雨霖铃》就少了半边天，柳永没有《雨铃霖》就死去大半个词命。
全词分上下两阙。我们先看上阙。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”雨霖铃”本是唐教坊曲，是唐明皇闻雨打铃声，怀念杨贵妃所作。柳永借旧曲之名，另倚新声。然而离愁别恨则一脉相承，息息相通。“寒蝉凄切”四个字如晴空霹雳，一开篇就定下全词悲伤的基调。时间是清秋，即九月九重阳节，场景是骤雨初歇，满地黄叶，一树蝉鸣，两眼泪汪汪。地点在都门，也就是汴京城城门外，柳永落魄南归，而情人豆娘设帐为其栈行。这对即将劳燕分飞的情侣情绪低落，心事重重，以至“饮无绪”，也就是无心饮酒。所谓借酒消愁愁更愁，抽刀断水水更流。离别在即，词人更愿意挥毫泼墨，填词抒怀。
“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。”二人卿卿我我，难分难舍之际，船家已经催着上船启程了。此时此刻，除了紧紧拉手，谁也说不出一句话，只有相互凝视，不觉间泪流满面。这是肢体语言和表情变化，那么心灵世界和灵魂深处呢？
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。一个“念”字，力拔千钧，将情人的心全掏出来给世人看。去去，用重音叠字的手法来强调行程之远，离别之苦。相当于今天的“走啊走啊走啊走，走到九月九，他乡没有烈酒，没有问候”。千里烟波，说明词人走的是水路，李白送孟浩然是烟花三月下扬州，而三变是深秋九月回江南。时过境迁，物是人非，烟花与烟波，一字之差，一念之间，人物心情可谓冰火两重天。“暮霭沉沉楚天阔”，暮霭沉沉就是说秋天的黄昏，夕阳被云缠雾绕，一眼望不到边际。故有楚天阔之叹。这里的楚天是南方的代称，犹如王摩诘的“西出阳关无故人”，柳永是南下楚天无情人。言外之意，皆是离离满别情，不舍，担忧，牵挂，难过，渴望……所谓五味杂陈，百感交集!死生契阔，与之成悦。执子之手，却只能道声珍重，从此天各一方，相忘江湖。词的上阙林林总总主要是站在虫娘的角度伤离别，算是代虫娘言都门景，心中事，眼中泪；下阙则以词人为抒情主体，抒发自己感受到的离愁别恨。
