缺失的生活经验，铺满的行程 ( 没时间学习 ) ，对角色弱理解带来的程式化外现。
看来 " 死爹 " 最难演，都不行
都会在表演上反馈出来。
并且，太多爱豆，把演员门槛看得太低。
演戏，可能并非出自本心，更多是抵达更广泛成功的路径。
2021，养成类选秀亡了。
对观众来说当然是好事。
毕竟，单在当下与未来的荧屏 / 银幕上，消化这些年来选秀工业下的转型爱豆们，已经足够饱和。
说到底，还是内娱选秀的内在逻辑，本就充满了悖论。
被批量生产的选秀爱豆，被生产出来，就难以再有属于爱豆的唱跳舞台。
内娱爱豆生产，虽然模仿了韩国模式。
但后续所需的展示舞台，却远远没有跟上。
缺少打歌平台的爱豆们，" 出道即失业 "，出道即开始考虑转型，也是必然的路径。
但转型，是一件比专注唱跳更艰难的事。
因为它意味着。
爱豆本人，将从 " 夸夸群 "" 彩虹屁 " 式的圈层评论体系，进入到面向更广阔、且更严苛的大众审视范围。
这也是每一部 " 流量明星 " 主演影视剧，分裂的评价标准背后的真意。
粉丝们对面瘫表演，能有 108 种不重样的夸法。
但对于普通大众来说，又没义务忍受劣质的表演，和糟糕的体验。
以及糟糕体验完，还要被 " 尬吹 " 冲击。
而这种 " 分裂 " 最终的解决方式，可能还得回归到：实力。
拿出业务能力，让争议自行消散。
对习惯了 24 小时佩戴假面、生活在聚光灯下的爱豆们来说，第一件事可能就是：
拿掉爱豆的假面。
就像刘天池曾讲述的那个故事：
以前一代演员，入学第一课，老师看到戴着校徽昂首挺胸的学生，是要一顿臭骂的。
因为，那时候，演员要成为生活里的变色龙，丢到人群里看不见。
他们不需要被额外关注，被前呼后拥。
今天，注意力即是经济的年代，流量爱豆们天然带上了比普通演员更多的光环。
但是，成为好演员的标准并不会因此改变：
与生活发生联系，唤醒观众情感。
对有过度偶像包袱的爱豆来说，自己又觉得适不适合这份职业呢？
