编剧贾东岩认为，之前悬疑剧的成功存在共同点。首先是社会性强，《隐秘》中对人性的探讨、《沉真》中的官商勾结，都在一定程度上关联社会；其次是出彩的群像刻画，《隐秘》有坏小孩和家庭群像，《沉真》有共同追寻正义的主角们，《摩天大楼》则有女性群像。
最后是叙事结构，比如第三四集跟第一二集的关系，一定是后面对前面的剧情有所升级，或者是反转、覆盖。同样重要的还有现在进行时，" 就是主角们现在在追什么，并从现在通向未来，观众一定是期望看到未来发生什么，而不是仅仅知道过去的真相 "。
但整体对比之下不难发现，这些亮点在去年的悬疑剧市场几乎没有出现。
另一方面，电影人并未给悬疑剧带来真正的加持，观众已经见过不少审美拔尖的网剧，影像上的 " 电影质感 " 并不足以弥补剧本的缺憾，期待与现实形成的落差感加剧了大家的不满。
同时，流量演员逐渐成为悬疑剧标配的趋势也受到观众吐槽。撇开其表现不谈，流量对创作确实是有反噬的，某从业者告诉小娱，" 年轻演员的演技就是不行，但现在是流量时代，我们写戏已经形成了规律，写 40 岁以上的角色，可以写得非常厚重、有层次，但年轻角色就不能写那么厚，写得漂亮、俏皮，有人物特点就好。"
高光过后，为什么悬疑剧不好看了？
大家期待悬疑剧，很大程度上也是在期待爱奇艺的迷雾剧场，这个细分品类的开创者。
不止是受众端，第一季的高口碑在业内形成的品牌效应也非常明显，引来一众重磅导演、演员。所以，要探讨悬疑剧质量下行的原因，便绕不开它。
单独看迷雾剧场，有从业者认为，第二季的表现多少说明之前的成功是偶然性更高。从整体而言，它并没有外界想象中的清晰规划：《八角亭谜雾》主打家庭悬疑，《致命愿望》引入了软科幻，《谁是凶手》以单元案件串起旧案，未播出的《淘金》则以西南密林的淘金客为主角……在对各种复合类型的创新和探索下，剧场调性变得模糊。
打响声量后，迷雾剧场被视作某种品质标杆，进入剧场的作品、能参与这些作品的主创都自带光环，观众也默认它是有门槛的。
但据了解，不存在真正意义上的内容为王，其逻辑类似于比尔盖茨和世界银行副行长嫁女的故事，" 请谁来演、进不进剧场，演员、剧方和平台都是互相试探着敲下来的。"
至于集结更高阶的创作力量后品质不升反降，与制作周期也有关系。戴莹接受河豚影视档案采访时就提到过时间问题，第一季从筹备到上线用了三年，第二季只用了一年。第二季开播前的媒体看片会时，《谁是凶手》和《淘金》就都还处在后期阶段。
而将视野拓宽至整个悬疑剧市场，该类型成为热门赛道后不乏赶工现象，5 集开机的行业乱想也时有发生，这对剧本逻辑性要求更高的悬疑剧来说，无疑更有风险性。
当然，其质量下降还可以被归因于一些普遍困境。
审查限制是无法忽视的一点，之前的高口碑剧集几乎都在尺度上有所突破，但是 2021 年只有《扫黑风暴》有些进展。不可否认，审查带来的删减确实存在影响，情节不连贯、削弱深刻性。
据了解，《双探》也根据官方意见进行过一定程度的调整。原设定中，被绑架的是男主的儿子，但如此一来，会显得警察有私心、形象不够纯粹，而他作为直系亲属也不能有过多的参与。此外，周游的职业是法医而非入殓师，会和男主联合破案，东北黑帮的形象也有更丰富的展现。
也因此，过审能力成为决定悬疑剧品质的关键因素。贾东岩解释，这涉及两个层面，一方面是编剧的写作技巧，" 大量编剧永远在练一件事，闪避审查尺度，如果不让写，怎么用另一种艺术手段把它呈现出来。"
另一方面则要看制作公司和平台，这类项目在审核时，不同的细分题材要过不同的口，比如公安部、政法委，剧本写完不能拍的项目不在少数，能拍的则是制作端各有关系各凭本事的结果。
之所以有些平台在悬疑剧的布局上落后一步，主要是因为在 GR 领域弱于对手。也有些项目得益于制作公司的能力和关系，还没有完整剧本就可以拿到官方协审意见，不过也因此，行业里出现了一些冒充审片专家的骗子。
