不，在这样的时代，" 穷人 " 这个词的概念早已发生了变化，人们不会去津津乐道一个穷人是不是翻身了，毕竟当今衡量一个人是不是穷人的标准早已不是生存问题，而是消费能力的大小。
但电影中的这些人却并没有这方面的诉求，与其说他们翻身，不如说他们在追求幸福，就像文牧野说的，" 这是一个追求幸福的故事。"
商业片里泛着现实主义柔光
对于文牧野来说，或许他又不至于要拍摄一个《当幸福来敲门》的故事，《我不是药神》的成功显然让他找到了一个中国式现实主义的表达途径，把商业和现实做到了很好的平衡。
一个比较有争议的场景就是婚礼，有人觉得这样的场景放在节奏紧凑的影片中过于舒缓，但就整部影片来说，这却是我最喜欢的一场戏。
尤其是当卢冠廷《人间天堂》的歌声响起，镜头扫过一幅幅面孔时，那种温柔的、忧伤的社会群像便显得更加有力量，这不但把电影的节奏沉了下来，甚至还可以看作影片的戏眼。
" 飘渺的梦想，捉不到，幻影无常……如果世上多一点爱，无怨恨，无成见，噩梦也不来。"
据说这首歌最早出现在《岁月神偷》里，卢冠廷那才华横溢的妻子唐书琛重新改了词，这让其神奇地延展了电影的余韵：
这是一种善意的关照，把主角从景浩一个人身上，扩展到了普罗大众的群体，由此产生了诗意，以及更加浓厚的情感。
这其实就是文牧野式的现实主义电影的一个特色，他永远不会只把目光放在一个传奇的人物身上，他从来都毫不吝啬地把目光投向更多的人。
无论是《药神》还是《奇迹》，甚至于我敢大胆断言他的下一部电影也会是如此。
平衡不止是增添了诗意，更重要的是，文牧野用了类型片的手法很好地控制住了节奏，使得影片时不时地会产生一种 " 爽感 "。
譬如谁也没有想过，在这样的故事中你还能看到很精彩的动作戏，本来是一群人努力工作，有冲突也不过是吵吵嚷嚷，谁知道来了一批逼迫汪春梅签字的混混，双方展开了一场搏斗。
按照一般现实主义电影来说，这就是打野架，手持、混乱，最多是抡个砖头往头上拍，但文牧野将他处理得异常精彩，一直沉默寡言的拳头犹如传奇出场，镜头之凌厉，不逊于任何动作片。
这对于影片的节奏来说，其实是一个很好的提振作用，这场动作戏增添了不少爽感。
而与此同时，景浩追车的那场动作戏又增添了不少悬疑与紧张感。
类型技巧的运用在这里无比纯熟，而且还增添了因 " 意外 " 带来的新意，于是你完全感受不到一般现实主义电影里的苦难与缓慢，影片也由此可以得到更广大观众群体的接受。
不得不说，文牧野的确是一位商业片的大才，而他所尝试的这一套 " 柔光 " 版现实主义电影，或许会成为一种潮流，以及标杆。
愚公穿越千年
但问题是，正如前面所说，在这样的一个消费主义时代，宣扬 " 爱拼才会赢 " 的精神是不是有些陈旧了？
在 996 大行其道的年代，敬业往往会包装成 " 福报 " 之类的词语，被老板们灌输给员工，并形成了一定规模的反噬。
但影片里的 " 拼 " 指的是努力工作吗？
