文章转自：吐槽电影院
如果说世界的尽头是铁岭，那么爱豆的尽头一定是 ……
演员。
最开始，是在韩务工人员回国后积极投身演艺事业，创作了不少留名内娱史册的经典画面。
比如，黄子韬怒揭杨幂发际线的秘密。
比如，不可说男星贡献菩萨看了都发癫式演技。
然后，101 系选秀兴起，秀人接棒。
留给我们的是，一茬又一茬评分不过 5 或者根本无人在意的小成本网剧。
越来越不清晰的是演员与爱豆之间的界限。
越来越清晰的是演员与爱豆表演水平的对比。
除了《爱很美味》的王菊，没见几个演技过关的爱豆——当然，她也不算真正爱豆出身。
相信有疑问的不只院长。
这边 " 别演了 " 的呼声一直没停过，那边大银幕小荧幕出现的爱豆脸越来越多。
为什么？
为什么爱豆演不好？以及，为什么演不好还一直有的演？
今天就来唠唠。
事先声明：对以下所有爱豆及其表演都没有成见、偏见，仅个人角度探讨某场戏的表演，期待进步和作品。
爱豆和演员有个本质上的区别——
演员需要忽略镜头在场，才能让观众入戏；爱豆需要追逐镜头展示自己，才能让粉丝共情。
身份一旦转变，爱豆们难免水土不服，演技也走向两种极端。
要么怕露怯，呆若木鸡；要么怕诟病，用力过猛。
能拿来论证的片段太多。就取在影视剧里非常常见的亲人去世的戏来说——
《风起洛阳》，王一博饰演的百里弘毅在大婚之夜发现父亲被谋害。
按理来说，这是一场很有表演空间的重头戏。
首先，百里二郎与父亲 " 相爱相杀 "。
父亲不善言辞一向待他严厉，但 " 为你好 " 的为父之心不假；百里弘毅反抗权威压迫，但心底还是敬重父亲的栽培教导。
关系复杂，意味着情感和情绪也必定复杂。
看见父亲死在面前，至少要有发现尸体时的不敢相信、不想相信，认清现实后的悲痛难耐，以及接受现实后的万分悔恨 ......
而且，《风起》的剧情走向里，正是因为百里弘毅要拼死查明杀害父亲的真凶，才引出后续的故事。
这一场戏承前启后，十分关键，还要能看出百里弘毅因父亲的死，定下势要找出凶手的决心，才能让故事顺理成章。
但王一博的处理超出预期的 " 内敛 "：
两步走得不紧不慢，上前查看父亲的伤势，皱了皱眉，显出些许惊慌，晃了晃父亲的身子，然后 ......
然后没了。
也许是导演没给太多发挥的空间，让咱能看出来他有点着急，但更多的情绪莫名失踪了。
不敢做表情的爱豆型演员，不是一个两个。
程潇在《良言写意》中饰演的苏写意也是这种演法。
问：她看到什么场景后晕了过去？
答：她的父亲被暧昧的男人推下了楼。
谢 …… 我上班迟到一分钟没打上卡的表情都比这绝望一点。
