补完郝蕾的全部采访，我发现钻研表演和尊重表演这两件事，郝蕾足足坚持了十多年，她不是像某些女明星一样，随着舆论浪潮改变人设，突然跳出来说大家要尊重这个行业。
她从始至终对演戏这件事矢志不渝，也不避讳自己在表演上的野心，二十几岁就说希望自己的表演可以写进教科书，无数的采访里，郝蕾都将表演这件事放在了很高的位，表演是她手里捧着的水晶球，她不允许别人把它摔碎，或者践踏。
她塑造的角色撑起她说这些话的底气，香港班底拍摄的《少年黄飞鸿》，郝蕾贡献了灵动的表演，诠释了甜美娇俏的十三姨，在一众香港演员里融合得很好，可以说毫无内地演员的水土不服。
《少年天子》里的静妃，飞扬跋扈，明明是个又疯又坏的反派，却让人恨不起来，反添几分心疼，因为演得太好，导演给她加了不少戏份。
讲述母女关系的《春潮》，郝蕾整个人的灵魂都在角色里，影片最后几分钟郝蕾的独白，一开口我就被震住了，觉得整部电影值回票价。
小众电影《第四张画》让她获得台湾金马奖最佳女配。
可是在许知远的《十三邀》里，郝蕾的疲态显露，十年过去，她用扎实的表演理论武装自己，呼吁同行，但一切都没有改变。
我猜这种不变让郝蕾失望，痛苦，有一种只有自己一个人战斗的深切孤独。
从前那些采访里，郝蕾尽管经历低谷，但说到表演这门艺术，眼睛里就有光，虽然说的都是大胆抨击不中听的话，但无法掩饰她对这个行业热切的期盼。
《十三邀》里，郝蕾提到张颂文的朋友找他帮忙让孩子学电影， 眼底都是困惑，接连反问读书都读不明白怎么读剧本，难道演员在别人眼里是这么没有文化的吗？
你说这是怪外行看低了演员，还是很多所谓的演员自己砸了这行的招牌，我觉得二者皆而有之。
也提到和圈内人前一晚还在一起碰杯，第二天在红毯假装不认识的离谱事件。
凡此种种，让郝蕾曾经的期盼没了，取而代之的是一种无力和愤怒。
在浑浊的环境中，是浑噩的人更痛苦，还是清醒的人更煎熬？
我认为是后者，越清醒的人越折磨。
很多年前，郝蕾还抱着美好的愿望，认为假以时日，大家都更理解艺术就好了，但时至今日，让她饱受非议的《The Summer Palace》还没有解禁。
郝蕾也说过，不在意拿不拿奖，只希望可以演戏到 80 岁，不过如今的情形是，郝蕾刚过四十，能拿到的本子和角色就少的可怜。
可能郝蕾自己也知道，整个市场变得更差了，2000 年前后那样自由健康的创作环境不复存在，但天生就带着使命感的郝蕾，依然不想妥协，不愿践踏来之不易的水晶球。
用世俗的标准衡量，属于郝蕾的 " 塔尖 " 始终没有到来，但没关系，大家一如既往爱郝蕾乖戾又丰腴的灵魂。
