3、两个人演过杨过小龙女，却不是在同一个剧。
来自热心网友P图
4、两个人明明同岁，却一个出道20年，一个出道10年，说起来像两代演员，但站在一起，脸的年纪感又刚好匹配。
5、两个人虽然都以颜值被广为称道，却从未合作过。刘亦菲活跃在电视剧的年代陈晓尚未入行，等陈晓开始走红时，刘亦菲已经转战大银幕。
列举这些大家也许都知道的点，是想说明什么呢？
说明这个选角兼具合理性与新鲜度。
选出来之前大家轻易想不到，选出来以后大家发现“咦，有点合适，有点好奇”。
即使是在《梦华录》播出前业内不少唱衰声中，我身边的小伙伴也都表示，哪怕是为了这个颜值，为了刘亦菲十五年后回归古装剧，为了从没有搭档过却配一脸的两个人，最起码也要去看两集。
选角的意义恰在于此。
在演员与角色信息释放后，能精准吸引受众，引起最广泛人群的期待，才能得到最大规模的第一批观众入场。
能不能留住观众，要看剧集质量看演员演技看观众口味。
但对这样大投资的项目来说，一开始都无法吸引广泛的兴趣，起手就输了先机。
那么，以《梦华录》来看，怎样的选角能达到这种新鲜的效果呢？
一是，演员没有被过度消耗，天长日久泡在横店消磨在流水线炮制的剧集中。
在刘亦菲最高产的年代，她也不是那种无缝进组的劳模。陈晓婚后虽然作品未断，但也不是高产之人。这让二人始终保有一种新鲜度。
当然，《梦华录》是刘亦菲回归剧集的第一部，方有这样全民期待的效应，其后若他们也在横店扎根，一年N部，二位的作品也不会再有这样的饥渴度红利了。
二是，演员之于类型的匹配度要适当。不能过于顺理成章，也不能过于挑战观众认知。
给大家一种“好像很久没看ta演这个了”的感觉为最佳。向左转是“没完没了了ta能换个角色演吗”，向右转是“演这个ta也配简直老鼠屎”，具体请大家自行脑补。
让观众感受演技的条件
《梦华录》里，刘亦菲和陈晓的演技很好嘛？
那肯定没有。
只能说在偶像剧里是够用了。
陈晓维系了自己的正常水准，刘亦菲有明显进步，但需要爆发力的复杂场景还是吃力，台词也有缺陷。但两人确实CP感十足，男女间的暧昧拉扯纠结倾慕也被表现得很细腻。
但如果横向比较，我会说，其实内娱有不少偶像剧演员，演技并不差过这二位。
那为什么只有《梦华录》的效果格外突出呢？
除了上面提到的新鲜度红利外，还有两个人与观众的距离感——我愿意称之为“两个离我有点远的活人”。
当下的很多明星，无时无刻不在社交媒体上、在综艺里、在各种短视频与直播中营造人设，恨不得把标签贴在脸上。
这些明星，本质上已经是网红，因ta们离大家太近，个人性格标签太过深入人心，以至于演什么都像呈现自己或录制真人秀。
近几年被这样“毁掉”或正在被“毁掉”的演员，包括但不限于黄磊、孙红雷、张雨绮、宁静、万茜这些被称道过的演员。
至于年青一代本就演技不足的那些，就更不用说。
综艺常驻、日常营造人设、玩转社交媒体，红是真的红，能赚钱是真的能赚钱，流量是真的有流量，但演员这条路，也就被堵得七七八八了。
我经常希望演员离观众远一点，因为观众欣赏影视剧需要信任感，我相信这个角色的存在，前提是你能让我忘掉作为明星的你。
《梦华录》的成功，一部分仰仗于刘亦菲陈晓在当下还没有这么明显的“网红”感。
这并不完全源于主动选择，也不是说两个人多有演员操守、主动远离大众，而是——刘亦菲和陈晓，其实都过了自己话题度最高最鼎沸的年代。
在二人各自喧嚣的那些年里，他们也话题度不断，有大把黑称，有抓人眼球的绯闻，有营造得成功或不成功的标签与人设。刘亦菲从出道就自带极强的话题性与一箩筐的私生活传闻，陈晓从CP到婚恋也一直热度爆棚。
