至此以后，韩国电影在全球市场上的待遇陡然拔升，就连被韩国国内誉为 " 朴戛纳 " 的朴赞郁，也在今年接受《综艺》采访时，对《寄生虫》表示了高度盛赞，他认为，"《寄生虫》是一个关键性、历史性的时刻，你甚至可以将（韩国）电影直接归类成‘《寄生虫》之前的’和‘《寄生虫》之后的’。不仅在韩国电影历史上，即便是在非英语片的历史上，这部电影都占有着相当特殊的位置。"
如果持续关注韩国电影，很容易联想到，金棕榈颁给的，或许不仅仅是《寄生虫》这一部电影。电影媒体人何小沁在参加当届的戛纳电影节时，曾写下过这样一句感慨，" 金棕榈不是颁给《寄生虫》的，是颁给《杀人回忆》，颁给《燃烧》，颁给奉俊昊、朴赞郁、李沧东、洪常秀的，是颁给韩国电影的。也许奖项因评委的口味差异而有很大不确定性，但韩国从好莱坞学徒一步步登上顶级艺术殿堂，将类型片推向世界，真的很了不起。"
拍摄类型片的好莱坞学徒，是大多数影迷对最近 20 年间韩国电影的印象之一。类型片，尤其是商业类型片，由好莱坞在几十年前发扬光大，也成为好莱坞吸引全球电影人才、成为全球电影中心的绝招。截止今日，除了中国电影人有机会拍摄成本高达上亿美元的商业大片外，其他国家的电影人几乎都没有这个机会。而好莱坞，每年依然批量生产着成本高达一亿、两亿美元的超级大片，然后将其想全世界电影市场售卖。
韩国当然也创作出许多好莱坞式的商业大片，以 2006 年奉俊昊的《汉江怪物》作为开端，再到前些年大热的《釜山行》《与神同行：罪与罚》《胜利号》，都在全球收获了众多观众。但若真的要论韩国电影最有价值的，则是他们在类型片的华丽外壳下，包裹着的进行表达、勇于表达、不断表达的驱动内核。
就连见多识广的参与戛纳电影节场刊评分的影评人们，也被韩国电影人所拍摄的带有作者表达的类型片所折服。在最近四届戛纳电影节场刊评分中，《燃烧》《寄生虫》《分手的决心》均分别取得了最高分。
从好莱坞的学徒，到登上戛纳电影节的最高领奖台，韩国电影能够将类型片钻研至如此深度，并且同时掌握兼具作者表达的深刻思考，与这片土壤的文化背景变化密不可分。
90 年代快速发展，被迫出走好莱坞打好全球化基础
我们现在看到的韩国电影的类型，或许可以用 " 百花齐放 " 来形容，其中尤以黑色电影、犯罪片、悬疑片、惊悚片等颇有市场潜力的类型为代表。其中大多的主题选择揭露丑恶的人性、政府的腐败、资本的堕落，直面无数令人痛心的现实注意问题。这也是韩国电影极具现代性并在全球范围内获得影迷共情的要素之一。
韩国电影真正起步的时间相对较晚，1991 年时任韩国总统金泳三颁布的《电影振兴法》，算是当代韩国电影进入快速发展的起点（有趣的是，网传金泳三正是在当时看到《侏罗纪公园》一部影片的票房利润堪比 150 万台现代汽车，才坚定了发展电影产业的决心，当韩国电影人豪取两大戛纳奖项时，该系列收尾之作《侏罗纪世界 3》正在全球上映，票房低于预期），而直到 1998 年时任韩国总统金大中颁布了《文化产业振兴法》，提出 " 文化立国 " 政策，韩国电影才真的废除了此前异常严格的审查制度，以电影分级制度代替，电影人的创造力被完全激发。
在此之前，韩国电影因为高压的政治气氛，能获拍的影片类型寥寥，艺术家的创造力找不到窗口进行释放。当审查制度取消，带来了明显的饥渴式爆发，各种完全不同类型的作品层出不穷，其中不乏低俗、血腥等带有打擦边球、猎奇属性的影片。
然而这样的乱象并没有呈现很久，在 1998 年的五年之后，《杀人回忆》和《老男孩》这样根植社会现实土壤、极具现实主义的黑色犯罪片便在戛纳电影节上大放异彩。只有当创作自由度打开，这样的题材才有机会经过类型片的精美包装，与广大观众见面。
不过，这些在以戛纳为首的国际知名电影节大放异彩的影片，此刻依然还没有打入世界电影主流语境。昙花一现的惊喜，并没有得到应有的荣誉。
同样，对韩国本土电影人来说，宽松自由的创作环境并非一成不变的。在前总统李明博和朴槿惠在任时期，韩国推出了令世界震惊的涉及 9473 名文艺界人士的 " 文艺界黑名单 "。当政府层面用众多手段阻止名单中的电影人获得投资时，他们无法进行正常的创作，韩国电影的发展在当时被迫暂停。
