讲女性的独立不是问题，可要是对独立女性只有一种想象，那就太贫瘠了。好的角色不是非黑即白的，我们需要的其实是对女性复杂的、多面的深入了解。
这样真实有力量的女性角色不是没有的。
她们可以是侯孝贤的《海上花》里的红尘女子，一种旧时代里的爱与斗，可在粗粒质感下暗涌的爱情角逐中，女孩们都是清醒着的，从没迷失过自己。
▲ 《海上花》
而要说风月身份，上世纪上映的《姊姊妹妹站起来》，早就通过烟花女子的故事，来讲诉女性的新意识了。
丧父的乡下女大香，本想跟着母亲去投靠亲戚，却被黑心舅母卖入窑子。
片子里，甚至从不掩饰那个时候的 " 黑与脏 "，可也正是在这样的 " 真 " 之下，当看到最后大香与其他女性们相互搀扶，穿着朴素长袍，手拉手走向太阳如同获得新生的画面，最是令人动容的。
▲ 《姊姊妹妹站起来》
同样讲风月场所的《华灯初上》，也从不掩饰女人在无法改变的环境中生存、智斗的生活。
《华灯初上》
王爱莲 " 拜金 "，百合 " 恋爱脑 "，季满如 " 泼辣 "，她们做的事情并没有那么善，甚至是有点反派的意味，可骨子里，却都有着自己坦荡的、纯粹的自如自知。
她们敢爱，爱得多，也痛得多。有各自的骨，各自的谜，有心酸，但也立体。
▲ 《华灯初上》
怎么说呢，我始终觉得，" 古偶言情 " 和女性意识不是不可兼得的，只是看编剧是否有能力驾驭。
如果女性题材仅仅是为了迎合市场，那么最终也只是物极必反。
如今国产剧的女性看起来被创作的维度确实是在不断变大了，可其实仍没有跳出从前的圈子，而剧本也没能站在女性的角度来好好讲讲真实的、有力量的女性。
戏当然可以言情，但无论是情感剧、家庭剧、职场剧，关于成长、关于独立，我们更想看见的，其实是女性合乎逻辑的真实人生体验，关于她们思考时的无比美丽，而不只是悬浮的口号，一边立意，一边又套上新枷锁。
用现代思维做古装剧不是坏事，怕的是这种现代思维，也不过是被限定、规训后的东西罢了。
内容编辑： Nico
来聊聊
你怎么看？
