哪怕是《隐入尘烟》这样入围三大电影节、拿下超高分数的佳作，依然换不来更宽裕的生存空间。
其次，香港电影工业的专业度提供了硬性保证。
刘雅瑟在接受采访时就提到过自己在剧组中的感受：
大家都十分专业，「速度很快，拍摄没有停止过」。
在这种专业环境的驱使下，无人敢学内娱摆烂。
只会唯恐自己不够优秀，「明天就会被换掉」。
最后，对于演员本身来说。
奖项只是追求电影表演艺术的附带产品。
诸如刘雅瑟、春夏、曾美慧孜这样的演员。
本质并非平平无奇，只是缺少赏识。
而演员在艺术上有所坚持，在商业大环境下确实容易走进死胡同。
这一点对于创作者来说也是类似。
但香港电影环境给了同路人互相成就的可能。
比起忧虑商业上的失败，突破常规焕发新生机才更让真正的创作者们兴奋。
也正因如此，才能将死路走活。
然而令人唏嘘的是，金像奖此前因疫情原因已经三年坎坷。
全球电影业萎缩的大势，甚至让诸多奖项凑不齐足量参选的优质电影。
今年的最佳影片名单，也被指质量滑坡。
这是一个危险的信号，本就匮乏的优质平台数量加速崩落。
不管对于创作者还是演员，又或者整体电影环境，都是重大伤害。
刘雅瑟获奖之后，在自己的领奖词中表示希望得到更多机会。
春夏、曾美慧孜后续作品的不足，也都能反应出这个悲哀的现状。
「影后」本不该只是一刹那的光辉。
尊重创作的荣光，也不该只在香港电影中延续。
好作品需要天时地利人和。
好演员也需要展现实力的机会和平台。
她们未必需要一朝飞升。
但的确需要被发掘，被尊重。
全文完。
