作为国内潮流综艺的风向标，《这！就是街舞》通过将街舞诉诸普世艺术引发群体共鸣，切实找到了垂直文化出圈的综艺打法。这种情感联结，让年轻观众找到了群体归属感。从往季的“Battle For Love”“Battle For Peace”到本季的“Battle For Hope”，街舞IP内核自我迭代的方向始终贴近最当下的青年心声。
Z世代是互联网原住民，在享受自由的同时也面临人际关系的区隔，他们可能比上一代舞者更需要街舞建立的“社交场”。在今年的群像嘉年华中，我们看到年轻舞者是善于表达、渴求群体认同的。小胖认为“Battle For Hope”中的希望并不是结果，而是过程中产生的一种能量。KYOKA说“斗舞并不是街舞的全部，但却可以通过这种方式交到朋友。”
诚然，选择年轻一代的舞者的确是节目的冒险，毕竟在锻造过前几季的辉煌后，人们会担心中新生代能否扛起街舞这面旗帜？但就像《这！就是街舞》面世的2018年一样，当时选择街舞这样的小众文化做综艺也是一种冒险。《这！就是街舞》一直在反哺行业，不仅将舞者推向更广阔的舞台，也致力于推进代际的良性循环。成名舞者固然是安全牌，但街舞需要new blood来激活生态。
95后超90%，00后接近50%，这样的选手比例证明了《这！就是街舞》革新的决心：不遗余力地将中新生代舞者推向市场。当舞之年，跃跃欲试。中新生代的舞者已经到了蜕变的节点，《这！就是街舞》正是要做那只点金圣手。将风格多元、性格迥异、燃情似火的舞者们聚合在一台节目中，孕育出下一代青年文化的领头羊。
除了耳目一新的观看体验，中新生代舞者的入局也蕴藏了节目的行业初心与展望。导演陆伟就在采访中谈到：“不仅要看到年轻舞者的街舞，更看到他们身上执着不放弃的精神。”经由街舞这一桥梁，不仅能完成新老舞者的对话，更通过年轻舞者的集训展现了Z世代的精神世界。
如今，街舞全方位地进入了我们生活的各个维度：大到宏观层面的霹雳舞入选奥运项目，万众瞩目为之振奋。小到受众层面的长期陪伴，成为了一代观众夏季的情感记忆，润物细无声地见证五年文娱生活变迁。
世界纷繁让人疲惫，但街舞的世界永远纯粹，永远不缺挑战更强的赤子之心。这或许也是街舞节目得到认同、文化走向大众的原因——它要你摒弃喧哗，躬身入局。
街舞永不止步，在前辈舞者斩获荣誉成为一代宗师后，中新生代舞者正阔步向我们走来。
