首先运气是一定存在的，《心太软》的爆红也许真的是恰好切中了当时的时代脉搏。但运气好只能解释《心太软》这一首歌，只有运气的话必然只能是昙花一现，那后来呢？
工作态度当然也很重要，踏实、靠谱、认真、努力、够拼，还有个强壮的身体，不怕累，而且人缘还好，人品可以当做演艺圈标杆，周围人都愿意帮助他，合作方也都相信他。这么多年来，他几乎零绯闻、零黑料，从没塌房危险。这一点也跟刘德华一样。
爆红靠运气，长红靠态度，这真是颠扑不破的真理。可以证明这一点的是，当乐坛不景气，一首歌越来越难流行，任贤齐的名气红利也要在那些纯商业片里耗尽的时候，他在香港电影界又开始转型，被杜琪峰赏识后演了好多银河映像的警匪片，向专业演员迈进了。
在那些电影里，他还是那么认真敬业，《树大招风》还为他带来了几个影帝提名。前两年，为了出演钮承泽的一部电影，他特意增肥五十多斤，胖得所有人都惊了。
然后很快，钮承泽因为性侵丑闻被抓，电影项目停摆，任贤齐的所有努力瞬间都付诸东流，也没见他出来诉说什么委屈，很快又瘦了回去，身材跟以前没啥差别。
这个年纪还这么拼，在国内演艺界太少见了，之前我只知道好莱坞那个贝尔的身材可以像弹簧一样伸缩自如，但贝尔的努力至少是有效果的啊，电影我们都看见了啊。在此为任贤齐心疼一秒，并辱骂钮承泽一分钟。
关于任贤齐的成功最后还有一个很关键的因素，应该很少有人能想到，就是我觉得，任贤齐那时候刚好处在一个微妙的时间点上：世纪末。在那之前，乐坛的工业体系还不够完善；在那之后，传统唱片体系又被网络下载冲垮了。
其实这么多年来，真正能靠音乐赚大钱，也就是九十年代那么几年的窗口期。史上销量最高的几张华语专辑，基本上都是集中在那么几年，张学友的《吻别》、张惠妹的《姊妹》、任贤齐的《心太软》，这些销量成百上千万的专辑，都是那几年发的。《心太软》的销量据说是创纪录的2600万张，不知道其中包不包括盗版。
而到了后来的周杰伦，其实已经是强弩之末，因为网络时代已经到来，在网络下载和盗版的双重夹击之下，即便周杰伦再红，在绝对销量上其实也很难跟几年前相比了。
而和时代相关的另一点是，那几年，也是文化精英和普罗大众掰手腕、争夺话语权的一个窗口期。在那之前，是文化精英引领大众，我创作什么，你们就听什么。即便是精英想取悦大众，往往也拉不下面子，总还有个架子在。
比如赵传的那些歌，就以《我很丑，可是我很温柔》为例吧，表面你听好像是低姿态的底层普通人心声，其实骨子里还是文艺的，那歌词可是李格弟写的啊，李格弟可是诗人夏宇的化名啊，"白天黯淡，夜晚不朽，有时激昂，有时低首"，这词多有格调啊，底层随便一个老百姓说话是这腔调吗？这种歌，能红，但不可能红到全民现象级。
而在新世纪之后呢，则是普罗大众掰手腕掰赢了，把文化精英一脚踢飞，开始自己掌握话语权，于是就诞生了《老鼠爱大米》《两只蝴蝶》一直到《小苹果》《学猫叫》等等等等吧，就是老百姓自己唱自己的歌，文化精英就一边儿凉快去，双方阵营界限越来越分明。
一边是哪儿哪儿都是的网络神曲，红的同时被鄙视，上不得台面；一边是小圈子里自嗨的文艺作品，逼格可能很高，但是不亲民，一般人根本听不懂他们在唱什么。
▲比如那英刀郎事件，当年刀郎的歌红遍大街小巷，后来在音乐风云榜十年盛典上，大家都在讨论要不要选刀郎，那英直接说："刀郎的音乐，并不具备审美标准，作品缺乏音乐性"。
只有在世纪之交，这双方，精英和大众之间，才偶然取得了一个微妙的平衡，精英愿意和大众打成一片，大众也愿意听精英在表达什么。这在文学、影视领域都有不同程度的展现，而在流行音乐领域，这种微妙平衡所结出的一个最大的硕果，就是任贤齐。
任贤齐的歌，幕后班底都是业内精英，以小虫为首，虫哥过去都给哪些歌手写了什么歌，各位可以自行搜索，大都是格调比较高的。
