就如前面那句评价里所说的，张译总能为他的人物找到剧本以外的支点。
这个支点，便是他这些细扣到极致的加戏。
而也正因如此，他的人物才有了让观众共情的真实性。
若要提名《万里归途》里张译最精彩的戏。
本肉大概会提那场夜戏，宗大伟被迫参与跟叛军头领的 " 俄罗斯左轮转盘游戏 "。
说是 " 游戏 "，却是生死决定。
赢了，宗大伟就能带走被他们扣下的好友。
输了，自己就没了性命。
搁谁面临这种生死挑战，都会无比恐惧。
宗大伟也不例外。
老实说，肉叔看过无数场俄罗斯转盘的戏，但从未见过张译这么细腻的。
他把恐惧，层次递进地演了出来。
一开始他被对方起哄架上这场博弈的时候，他脸上没有直接露出恐惧的表情，而是几分懵。
心理还没有真正接受当下这个局面。
但他的恐惧，仍然还是从别处溢出来。
比如走路的姿势。
一个中景走到特写。
他上半身和头部的颤动，以及满头光亮的冷汗，足以让你感受到他内心的恐惧已经冲灌头顶。
当他一步步走到那把枪跟前。
恐惧还是猛烈得他快压不住了。
这时候他的脸部表演才开始用劲。
眉毛一缩，眼睛一闭。
他不敢看，不敢面对。
最终他做出什么抉择，留待你们去影院找答案。
而银幕上的这一刻，这个表演，又一次让宗大伟有了令人狠狠揪心的血性。
我想张译很清楚，当将人物的恐惧一点点从暴露到爆发。
相对的，他那些挺身而出时的勇敢，便会有一股扎实的力道。
我们常说，好的表演，不仅是让我们相信那个角色，更是要呈现出一个丰富的 " 人 "。
这个基础上，张译，便是那个好的 " 表演者 "。
他不仅让我们相信，更是让我们代入了那个角色。
也是因此。
到了电影的结尾。
经历过各种惊心动魄生死时刻的宗大伟回到北京时。
看着长安街上的车水马龙。
听着街坊邻里为了鸡毛蒜皮的争吵。
银幕下的我们，不禁泪流满面。
这世上最珍贵的还是生活本身。
是绵延不息的世俗烟火气。
这时，不远处忽然传来了一阵爆竹声响。
宗大伟条件反射地躲避了一下。
然后坚定地，迈开步伐。
