陈可辛开了家新公司，影视圈顿时沸沸扬扬。
对于具体情况，我不详述，简单来讲，陈可辛导演发觉留港无意义，北上同样前路迷茫，便毅然决然选择出海闯荡，自己开办流媒体创作公司，自产自销，避开许多麻烦，重获几许自由。
没有路了，便找条路出来，聪明了一辈子的陈可辛，依然拥有着超越同侪的敏锐度。
有人走，便有人留。
当我们看到那些留下的人拍的东西时，往往就能够明白走的人为何要走。
前两天，偶然间我看了一部网大，质量不佳，撞见是我倒霉，本没必要拎出来单写一篇，浪费笔者和读者的时间。但看完之后，我忽然发现，这部网大，竟像是香港电影某个角度的缩影，细看这部网大的千疮百孔，依稀便是今日香港电影的累累伤痕。
这部网大名叫《致命 24 小时》。
我之所以没有对它视而不见，是因为导演叶念琛并非无名之辈，此人虽然上限不高且下限极低，但始终算是一位长期活跃于香港影坛的重要导演，产量很高，也拍出过一些蛮有意思的电影。
熟悉叶念琛的影迷知道，影评人出身的他拍爱情片成名，他的爱情片，特点除了不变的邓丽欣与方力申，还有片尾常见的反转。不过，他的所谓反转，并不像大多数悬疑片那样通过细节的铺垫完成，而是撕开爱情平静美满的一面，以残忍而惊悚的现实对观众进行暴击，使人在看完电影后有种后怕的感觉。
《十分爱》、《独家试爱》、《我的最爱》等片都是如此。
一部如此，观众尚觉得新鲜，部部如此，说好听了叫风格鲜明，说难听了就是江郎才尽，拿同一个套路敷衍观众，赚些快钱。
更何况，叶念琛拍片，只有小聪明，没有真本事。他有好点子，却讲不了故事，对视听语言更是毫无追求，拍电影从来都没有电影感，也不会调教演员，拿邓丽欣来说，跟着叶念琛蹉跎多年，拍了一大堆片子，没一部的表演够得上《金都》的边。
这些年里，叶念琛拍片不辍，论勤劳程度，几乎可以与邱礼涛比肩，但他不管是水平和态度，都和邱礼涛差的太远。故而，同样是兢兢业业的影视民工，邱礼涛还在接院线大制作，叶念琛就已经沦落到只能拍网剧网大了。
可惜的是，叶念琛甚至不具备拍好一部网大的能力。
《致命 24 小时》最多算是半部爱情片，虽然也涉及叶念琛电影中常见的对两性关系的探讨，但从题材和故事来看，它更适合被归类为惊悚片。
这毕竟是一部网大，而网大往往会追求给观众最直接的感官刺激，要么来点下三路的擦边球，要么在悬疑惊悚上做文章，而这些，并不是叶念琛这路导演所擅长去做的事情。
显然，叶念琛也并没有想要用心创作，老影迷看完《致命 24 小时》会有似曾相识之感，从设定到细节，这部电影都和 1993 年的经典三级片《盲女 72 小时》有太多雷同之处。
我不敢妄言抄袭，但即使本片没有买原作的版权，并非翻拍，恐怕也和原创没有太多关系，虽然叶念琛在片尾打出了 " 叶念琛导演作品 " 七个大字，还署名了编剧，但这片借鉴没借鉴《盲女 72 小时》，叶念琛心里清楚，影迷也都明白。
香港电影素来有炒冷饭的传统。有人厨艺精湛，能把冷饭炒出新滋味，有人手艺不佳，便只会越炒越馊，把冷饭炒成臭饭。
叶念琛自然是后者。
对比《致命 24 小时》和《盲女 72 小时》，我们会发现，老片新拍，竟然改得一无是处，原作的亮点几乎全部都消失不见，本以为拍过院线片的作者导演，哪怕是拍网大也能拍出点门道，却根本都达不到及格线。
《致命 24 小时》和《盲女 72 小时》两部电影的设定大差不差，盲女独自在家，变态为报复盲女丈夫潜入其家中，对盲女施暴虐待，盲女与其斗智斗勇，最终以盲女取胜告终。
