而真正致命的是，这种 " 走一步看一步 " 的观望态度也说明，片方并未想好要做什么。
整体看来，只有由头部公司或平台牵头并提前规划的项目能够成为例外。比如《庆余年》《鬼吹灯》，这两个项目都事先搞定了版权、演员及主创团队，企鹅影视与七印象合作的后者提前准备了五部的剧本，但还是无法保证更新频率。按照目前进度，它们似乎很难实现各自五年三季、每年一季的计划了。
往前追溯会发现，早在卫视时代，国产剧就对系列化多有尝试，有些作品已被如今的观众视为经典，但其中包含时代滤镜的成分。《神探狄仁杰》也存在版权问题，导演和制片人分道扬镳之后，分别推出了两版第四部，一部改名为《神断狄仁杰》，另一部于 2017 年才姗姗来迟，但质量明显下降；《重案六组》系列的主演中，只有饰演季洁的王茜做到了常驻。
可见，国产剧系列化之难其实是历史遗留问题。只不过早期的内容水准更有保障，能做到让观众 " 真香 "。而如果用一句话来总结这件事在当下的难点，应该是：它既涉及到作者、演员、主创、制作公司及平台的各方博弈，也在政策、环境等客观因素影响下而不受控制。
难做还是想做，国产剧系列化路在何方？
看起来，国内影视行业并非系列化开发的优质土壤，但从业者又对其难以割舍。
除了大喜，不止一位制片人曾对小娱直言做系列的憧憬，" 其实所有公司都想做系列 "" 一直想做，但还没成功 "。王深林也观察到，这两年接触过的很多项目里，制片方都提出想采用开放式结局，为后续留一个可能性。
这背后的原因并不难理解。首先是商业回报，《欢乐颂》系列是最好的案例，第一季成为现象剧后，第二季的招商表现抢眼，在口碑下滑、原著故事已经拍完的情况下，又启用新 " 五美 " 并由阿耐担任编剧，一口气启动了后续三部，播出的第三季依旧不缺品牌支持。
企鹅影视主导的《鬼吹灯》系列则属于另一种典型，对于这样的大 IP，要想还原原著并实现其改编价值，往往需要较大规模的投入，如果只做一部，很难实现盈利甚至收回成本。
其次是品牌效应，王深林此前接触过一个由制作公司发起的系列化项目，除了内容考量，借助系列打品牌也是对方的明确诉求。在成功的前提下，系列化的持续性有助于制作公司彰显产能、积累赛道优势，从而获得更高的声量。
对平台来说也是同理，此外，与系列进行强绑定还能提高用户粘性，形成稳定的排播。说得大一点，则同时是剧集行业工业化水准的一种证明。
最后是具体操作上，王深林表示，相比开发新项目，有第一部的数据和反馈作为支撑，制作方还是更愿意推进续作，因为这意味着更低的试错成本以及热度上的先发优势，就像 IP 改编比原创更吃香一样。
那么，谁在跟进系列化探索？面对层层难题，创制端是如何进行系列化开发的？
结合过往作品及平台片单来看，制作公司方面，最出成果的还要属头部玩家，比如，正午阳光、柠萌影业、新丽传媒，略有不同的是，前两家的自主性更高，而新丽对系列化的专注与腾讯影业、阅文的合作及规划有关。
除了它们，另一些打造过优质、甚至爆款项目的公司也在打系列化这张牌，比如留白、五元等，只是处理方式和赛道有所区别。
前者创始人徐康曾在接受媒体采访时提到，公司剧集业务的关键词之一就是系列化开发，他认为，" 在这个行业阶段，一年一清零的做法太过时。" 目前看来，马伯庸 IP 似乎为留白的相关规划提供了可能。后者则在悬疑赛道上占据一定优势，从《白夜追凶》及包括 12 集短剧在内的部分项目中，都能看到系列化探索的痕迹。
平台方面也在以不同打法进行布局。其中，芒果 TV 发力明显，除了近期的《少年派 2》，《大宋少年志 2》《长安十二时辰 2》也出现其最新片单中，而湖南卫视一直是系列化开发的先行者；青睐大 IP、与企鹅影视强绑定的腾讯视频也手握多个系列：《欢乐颂》《鬼吹灯》《斗破苍穹》《斗罗大陆》。
