《新·奥特曼》以一种符合时代精神的疲惫致敬初代。和初代时一样，它强调人类自身的力量，将宇宙恐龙杰顿设定为奥特曼无法打败的对象，问题的解决还需人类的齐心协力和勇气决心。既然如此，人类角色的塑造就过于浮皮潦草了。比如地球毁灭的关头，一位科研队员从坐以待毙到顽强自救转变非常突兀，就像提线木偶的动作一样生硬。与人类神永新二结合的奥特曼对人类无条件的爱也使人生疑。照理说，这份源自1966年的爱应该早已在观众的心里生根。但现在再要我们像小时候一样理所当然地接受，没那么容易。我们已经看过太多由微小的恶积攒而致的灾难。要回到心思单纯的状态，逆向唤起那束单纯的善意之光，很难。习惯于凝视黑暗之后，光只会让人联想到虚无，总归难以相信。上了年纪的奥特曼粉丝庵野秀明似乎也有同样的困扰。他也无法像年轻时一样拿出热情去尽信了。他背负着阅历和从前的信赖作斗争，好像左右手互搏，导致这一次的致敬像蜻蜓点水，政府的苟且、人类的斗志、怪兽的无由、外星人的算盘和奥特曼的牺牲雨露均沾。“为什么一定要牺牲自己拯救人类？”几个寻常巷陌的镜头并不足以回答这个重要的问题。小时候可以不管不问，不代表长大了也能继续照单全收，只要唤起回忆便可得到满足。要回答这个问题，必须要打起精神才行啊。打起精神讲好一个故事，而不是像摆放模型玩具一样陈列要素。初代奥特曼是各种奇思妙想的集合，在今天变成了一杯温水。影片中各种古怪的反高潮可以被视为优点或特点，但它们和初代仍然有云泥之别。初代的cult感来自一群人刚刚把幻想可视化时，因为经验不足和创意充沛而导致的不和谐。代表处就是穿皮套的奥特曼，因动作过大拉扯皮套而现出的滑稽相。掺杂了民间奇谈、政府阴谋、灵异故事的剧本，就像路子很野的地摊读物，杂烩而好看。不仅老少咸宜，还会夹带私货，并不全是光明，也有讽刺人性黑暗的时候。
而这一版的奥特曼，皮套与皮肤严丝合缝，似乎早已与怪兽、外星人和人类达成协议，一起演一场缺乏激情、结局注定的戏。刻意为之的反高潮并没有带来钝感的奇异体验。最cult的反而是永远斗志满满的长泽雅美、永远冷静温情的西岛俊秀等大牌演员一起，因为模式化到顶点的集体表演而使人产生错觉——这支奥特队已全部被外星人替换……有一种无形的宇宙力量，抽干了所有角色的内在生命力。会不会庵野秀明想以此为出发点，拍三部曲的后两部呢？如果是这样的话，还算有点期待。
