没什么“新东西”。
在《三国演义》里，罗贯中为了“补强”诸葛亮，给周瑜加了很多历史上没有的Debuff，还给他安排了个Bad Ending——“被气死”。
英武不凡的江左周郎，在智斗中败于“一生之敌”诸葛孔明，激愤之下旧伤迸裂，临死前向天空直挺挺地伸出手，长叹一声“既生瑜，何生亮”。
这是个画面感很强的场景。自此以后，“既生瑜，何生亮”成为《三国演义》最著名的歇后语之一。
这也是我对《麻布仔大冒险》的想法。
有时候，你玩着新游戏，总会不由自主地想到一些同类型的老游戏。比如玩《圣女战旗》时，你可能难以避免地想到“火焰纹章”或者“佣兵传说”。
换句话说，你会下意识地把自己手中这款“现在进行时”的游戏，和那些“过去完成时”的作品做对比。倒也不是非要主观性地下个什么“A比B更好玩”的论断，而是想去比较这些游戏之间的差异。
例如，新游戏到底够不够“新”？机制、演出和玩法对比起“老”游戏，有没有什么“青出于蓝”的地方？
直说了，以《超级马力欧：奥德赛》为首的“马力欧”系列，是《麻布仔大冒险》绕不过去的坎。
在体验《麻布仔大冒险》时，我总会产生些若有若无的既视感。无论是麻布仔可以通过“踩头”完成的攻击方式，还是地图场景上高频率出现的积分及金币等反馈，抑或是大关卡套小关卡套隐藏地图的游戏节奏。
当然，只是既视感——这些设计不是“马力欧”的专属。但话说回来，“马力欧”系列的绝大多数作品，绝对是所有游戏中这些设计最棒的那些。
因此，在游戏过程中，你能够明显地感受到，《麻布仔大冒险》的制作团队Sumo Digital，想为PlayStation的玩家们带来一款，不输于“马力欧”的3D跳台游戏。
而差异化，是制作团队设计游戏时的首要考量。
在整体氛围上，《麻布仔大冒险》和《超级马力欧：奥德赛》的差异很明显。《超级马力欧：奥德赛》趋向于完全的动画渲染，更加偏向于完整的幻想世界，但《麻布仔大冒险》虽然也使用了动画渲染，可地面和墙壁等环境的材质上，却更加写实。
在地图中，你随时可以用“小麻布仔”的视角，看到一些日常生活中的事物，例如用缎带绑扎的冰棍条，复杂的工具箱和酷炫的滑板等。制作团队基于这种“以小见大”的视角，再加上背景里各种鲜活的纸板形象，成功地结合了“现实+幻想”，让整个游戏地图更具童话色彩。
