(巴齐耶《家庭聚会》)
(德加《明星》)
(莫奈《罂粟花田》)
这里还有对印象派大有影响的巴比松画派前辈们的名作，如米勒的《拾穗者》，能让你屏气凝神看上一支烟的时间。柯罗的名作《早晨，宁芙的舞蹈》，美丽的枫丹白露森林与水中女神的传说，令人神驰。还有特立独行的库尔贝大叔的名作《画室》，以及无法在此展现画面的《世界之源》，因为通不过网审。
(米勒《拾穗者》)
(柯罗《早晨，宁芙的舞蹈》)
(库尔贝《画室》)
奥赛最招人眼球的画作莫过于新古典主义标志性画家安格尔的《泉》了，但身旁有女伴的男观众，凝视的眼光也不敢逗留太久。
(安格尔《泉》与观众)
被喻为旅行大师的女作家陈丹燕（与陈丹青毫无关系），她写了十二本旅行系列丛书，其中有一本专写她参观世界各地博物馆、美术馆的书，书名叫《往事住的房间》，很别致，很感性。我很喜欢她那随性的笔调，她去了巴黎，去了卢浮宫与奥赛，情有独钟地给奥赛写了两篇文章，留给卢浮宫仅一篇文字。
(陈丹燕《往事住的房间》)
陈丹燕钟情奥赛，这与她的情感因素相吻合，奥赛被称为印象派的殿堂，印象派又称为户外画派，这与陈丹燕的户外旅行家身份正好契合。她把印象派画家当作了她旅途遇见的驴友或在画家村见到的画家，看她的笔下：“离奥赛车站不远，雷诺阿在小丘广场画着喝啤酒的人们身上跳跃的阳光，高更带着他的行李要去热带美丽的大溪地岛（我更喜欢“塔希提岛”的译名），修拉觉得印象主义的用色常常有不透明的灰色，他用点彩的办法来表达光在他眼睛里真正的样子，画了海滩上撑着伞的妇人。”
挺佩服陈丹燕，她仅用三个短句就带出了两幅名画和一段画家的传奇经历，这便是奥赛美术馆镇馆之宝的雷诺阿名作《煎饼磨坊的舞会》，修拉的代表作《大碗岛的星期天下午》，以及高更游历塔希提岛的经历与画作。当然《大碗岛》不是奥赛的藏品，是否在奥赛展出过就不得而知了。据非典型艺术史家的考释，19世纪中晚期的大碗岛是风尘之地，湖边看风景与钓鱼的女子，不是真的钓鱼而是在钓人，等待愿者上钩的男子。
(雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》)
(修拉《大碗岛的星期天下午》)
(高更《塔希提岛的牧歌》)
