无边框设计也是闵刻彩印本《西厢记》版式的重要特征。在二十一幅插图中，有边框构图的只有六幅（莺莺像、第一图、第八图、第十一图、第十六图、第十八图），不到整套插图的三分之一。更多的画面采用了无边框的构图，这也是闵刻套印本让人觉得新颖的一个方面，要知道，版画插图一直以来采用有框构图，与文字边框一致。关于晚明版画边框的装饰性效果及其创造的视觉体验，台湾地区学者马孟晶有细致的分析。但闵刻彩印《西厢记》的独到之处恰恰是其无边框设计。因为边框虽然具有整合画面元素，取得完整一致的画面效果和装饰性的作用，但它阻碍了观者进入画面的深处， 像一条围栏，将观者拒之门外。而无边框设计可以让观者直接走进画面的中心，产生身临其境的感觉， 进一步增加画面的真实感。比较第七图（图6）和第八图（图7），这种体验非常分明。第七图《婚变》，画面中四个人，两张桌子，三把椅子，一张地毯。张生、莺莺站在中心地毯上，含情脉脉，把盏敬酒， 左侧老夫人、红娘似在交谈。人物衣着华美，场面喜庆，显然描绘的是毁约之前的景象。由于没有边框， 甚至没有室内门窗等其他陈设，此幕景象似在观者眼前，临场感非常强烈。第八图《听琴》，描绘毁 约之后，张生月夜弹琴，向莺莺倾诉衷肠。画面采用了边框构图，僧房、窗户、湖石、月亮，弹琴的张生、倾听的莺莺、隐藏在湖石后边提防老夫人到来的红娘，共置于一个双栏的边框之内，统一了画面的众多要素，两条边框的内部，装饰着莲花和水草，让人想到鱼水之乐，充满着象征的意味。由于边框突出的装饰特征，它暗示观者这只是一幅绘画作品，从而削弱了画面的真实感。
图 6 闵刻本《西厢记》第七图
图 7 闵刻本《西厢记》第八图
综观闵刻本《西厢记》二十一幅彩图，有些极力追求画面的临场感，有些又精心突出画面的装饰感，给人似真非真、恍然若梦的感觉，这正是闵齐伋所推崇的“幻”。对幻境的追求可能是晚明文学艺术共同的倾向。闵齐伋将他出版的六种《西厢记》的本子命名为“会真六幻”，在序言中还专门就“真与幻”的问题发表议论。他说 ：
云何是一切世出世法，曰真曰幻。云何是一切非法非非法，曰即真即幻。非真非幻，元才子记得千真万真，可可会在幻境。董、王、关、李、陆，穷描极写，攧翻簸弄，洵幻矣，那知个中倒有真在耶！曰 ：微之记真得幻，即不问，且道个中落在甚地。
闵齐伋这篇议论以《西厢记》为例，阐明艺术作品的“真”与“幻”的关系，指出最美妙的境界在于真中有幻，幻中有真，真真假假，奇奇妙妙，用绘画术语表达就是在于“似与不似之间”。闵齐 伋认为六种《西厢记》已经达到了这种亦真亦幻的妙境，作为戏曲刊本的附图，也要向这个境界靠近。这也许是闵齐伋设计这套彩印本《西厢记》插图的一个重要指导思想。
