除了这些新型 " 诈骗 "，一些经典的翻车现场仍在不断上演——《八角亭谜雾》，有 " 迷雾剧场 "、电影导演、演技派三重光环加持，结果用力过猛，观众直呼剧本浪费了班底；《女心理师》，《误杀》导演柯汶利的首部长篇剧集，结果类型、技法彼此打架，有伤现实主义的初衷。
《乔家的儿女》，以为是用亲情温暖对抗时代洪流、生活打磨的治愈系，结果越看血压越高；《当家主母》，用令人联想到《少年天子》中深宫百合名场面的剧照挑起观众兴趣，正片起手还是打小三扇巴掌。
从产业角度来说，剧集永远供过于求，当下又娱乐选择众多、热点翻篇极快。一部作品，不说像《甄嬛传》一样十年长青了，从预热到播出想要在观众心中留有姓名都并不容易。
然而，率先卷起来的是概念、包装、找补 …… 甚至粉圈也一起努力，对内容质量影响更大的剧本、拍摄、制作等环节却并没有一起卷。懈怠的懈怠，傲慢的傲慢，以至于出现一次又一次预期与成片差距极大的情况。" 骗 " 还不够，得用 " 诈骗 " 才能形容观众心中的郁闷。
与 " 诈骗 " 剧们相反的是《御赐小仵作》《我的巴比伦恋人》《我在他乡挺好的》《爱很美味》这样的冷门黑马，因为各种原因没有大力宣传，观众在低期待甚至零期待的情况下发现它会大感惊喜，从而打出高分、奔走相告。
不过对于这些 " 黑马 "，当后来的观众抱着 "8 分剧 " 的预期去看时，也会感到一定的落差。比方说《小仵作》的演员毕竟是新人，会有一些青涩之处。或者《巴比伦》在中后期并没能像前期一样密集输出笑点与金句，还因删减导致主线副线的比重失衡，品质、影响力最终都差了一口气。
所以说，抛开正片拉胯的因素，如今碎片化的传播环境也是一个不得不正视的情况。当人们习惯于从碎片化的图文、短视频中汲取信息，传播效果最好的必然是最极致的高光与嘲点，或者符合这种瞬间氛围美学的东西，哪怕那难以代表正片、全貌。
想要与之对抗，说简单不简单，说难不难，自己看正片就完了。《星辰大海》告诉我们，如果剧情真的抓人到那种程度（哪怕是狗血），多艰难的起点，观众都能给你翻案。
