在这样的前提下，没有大卡司，也没有 S+ 成本投入的大制作，分账剧要想在市场分得一杯羹，" 首先，得有一个好故事 "，爱奇艺剧本评估部门的王纯说的很直接。
王纯介绍，爱奇艺剧本评估环节分为 6 个步骤，从是否符合合作编著的基本条件评估、题材内容的风险政策的评估，到进入故事大纲、分集剧本的内容评估，再到制作团队的评估、演员的评估以及成本的整体评估。
根据相关数据，爱奇艺 2021 年仅到第三季度平台收到的剧本数量已经超过了 300 部，2020 年整年的数量大约是 200 部。回溯到 2018 年至今，从王纯手里过的剧本有一千个以上，每年大概意向签约的项目有 10 到 15 部，真大浪淘沙系列。
内容质量依然是剧集市场的硬通货，这是内容市场亘古不变的通行法则。
李莉表示，" 分账做了六年，我们有高光，也有困惑，在去年 12 月 1 日推出新政，就是为了让大家有一个更明确的方向就是——回归内容本身。" 可见，未来关于故事的要求只会更高。
纵观整个行业，观众或许会因为一个好故事而对制作稍微放宽要求，但基本不会因为超水准的制作而忽略糟糕的故事。
专注于刻画日常生活细节的《可爱》，经历了近半年的打磨，参考了身边真实的人群成像、融合了创作团队的共鸣点，最终给出了 16 集饱受赞誉的单元剧结构群像成长戏。
《可爱》编剧羊六坦言，虽然我是创作者，但我也是受众，带着受众思维创作，也尊重自己的喜好。也许正是因为主创团队和观众的贴近感，这部剧收获了许多观众的赞誉。
《凶案现场》也曾在单元案件还是长线案件之间徘徊，最终依据对分账规则的剖析选择了长线案件。" 剧情始终是第一位的 " 总制片人田雪感慨道，" 我必须要有勾连观众留下来的地方，不断把主人公的命运结合在一起 "。
除了剧情架构的打磨之外，《扑通》制片人彭喆还提到了 " 金句 " 的重要性。
" 有利于传播的‘金句’台词是我们在剧本阶段就会重点打磨的重点内容之一 "，彭喆告诉我们一集二十多场戏的故事里，隔几场就会设置有趣、有记忆点的台词，以便传播的发酵。
从剧本、人物设定、再到台词配合营销的提前策划，一个好故事的输出，对任何一个内容团队来说，都是需要全力以赴的事情。成就一个好作品，更多细节还藏在角色设定、CP 感传递和演员适配度等故事里。
不做脸谱化的人物
优秀的故事，都有闪光点。
这个闪光，是《可爱》里让人疯狂心动的弹簧 CP；是《凶案现场》里 " 就怕反派长得帅 " 的罗华；也是《扑通》里穿的好似花蝴蝶一样的男二号慕泽 ……
在追剧大军的世界里，角色设定站住脚之后的碰撞与张力，才是吸引他们熬夜追剧的重要元素。
" 不做脸谱化的人物 " 是田雪复盘《凶案现场》时强调的重点。从市场反馈来看，《凶案现场》博得最多喝彩的，就是罗华 " 斯文帅哥反派 " 的 " 反套路 " 角色设定。
" 我们希望能够通过角色的反差，表达更深入的探讨。罗华为父报仇毫无疑问触犯了法律，但从人性的角度出发，是可以引发观众思考的。"
羊六则用 " 顺其自然 " 来回忆《可爱》故事里的情感传递。她告诉我们，太过刻意的强调 CP 反而容易走向工业糖精，而通过角色图谱的刻画，建立起群像生态，角色之间关系交融，CP 感自然而然也就出现了。
效果很显著，例如，在贺今朝的提议下，谈宋和黄橙子为了辩论赛体验 " 约会 " 事宜，两位主角拌嘴不断，观众自然也就和剧里谈宋的爸爸一样，嗑到停不下来。
《扑通》更是将细节搭配到了 " 极致 "，男女主角情侣元素的花式运用，击剑馆、蹦床馆等场景开发，男二角色设定与配套服装、道具的夸张放大化等等。" 随机拎出台词，团队就能立刻分辨是哪个角色说的，几位男主的衣架也是清晰明了。" 说起这些下了功夫的细节，制片人彭喆如数家珍。
值得注意的是，几位采访对象都不约而同地提到了，在创作和拍摄过程中，剧本和角色设定，会跟随演员的特征进行细节的调整和丰富。
