文 | 王重阳 lp
如果把近三十年的时光串联起来,会发现经典之所以成为经典,是因为无论什么时候看,都不过时,且每隔一段时间都会被人拿出来纪念一番,无论是什么样的形式。
比如 2020 年,网络上某音莫名掀起一阵 " 大威天龙 " 风,不但让赵文卓又火了一把,也让一部电影重新回到大众的视野中。以至于当网民再看这部电影中法海降妖伏魔的场面时,会纷纷表示 " 这段台词已经红透了 "……
这部电影叫《青蛇》,上映于 1993 年,可谓生不逢时。
为什么这么说呢?
因为太 " 颠覆 "。
彼时内地引入了 92 版台视《新白娘子传奇》,赵雅芝和叶童正在屏幕上你侬我侬,陈美琪的 " 小青 " 也美得显山显水,但谁是主角谁是配角一目了然。在当年的内地影视市场和街头巷议的话题中占据了半壁江山。尽管进入新世纪后,大家陆续才知道 " 原始版 " 的 " 白蛇传 " 其实并不美好,许仙这厮也是十足的渣男,但在当时信息相对闭塞的年代,大家对于期盼 " 千年等一回 " 的 " 青城山下白素贞 " 与 " 小牧童 " 的爱恋,始终抱着美好的祝愿。
首先要感谢中国台湾的影视同行在当年奉献的经典剧作,经典到什么程度呢?后来无论两岸三地的影视剧如何拍摄,青白二蛇的人物造型都脱离不了当年的框架。
在这种先入为主的定性思维下,以录像带形式传入内地的《青蛇》显得太过另类,对于已经固化了 " 主角配角地位 " 的观众们来说,看待这部活色生香时总有些不屑一顾:
《白蛇传》就是《白蛇传》,叫《青蛇》干嘛?还念什么京腔?一定要黄梅调才好听嘛!
一
当年竹林睹轮回
今天我们把《青蛇》的主演主创阵容排开,个个都宛如 " 天神 ":
主演有张曼玉、王祖贤、吴兴国、赵文卓,导演是徐克,制片人是吴思远、音乐是黄霑和雷颂德、原著 + 编剧是李碧华 ……
牛不?
牛。
然而在众人还没有被 " 封神 " 加上文化交流比较闭塞的年代,上述人物的形象和点评始终停留在录像带里,在内地大多数人看来—— " 我爱黎明 " 并不与 " 张学友演唱会 " 冲突,曹操和曹查理之间的区别也大概只是前者丞相,后者 " 皇帝 ",而彼时,因为一些原因,即便《霸王别姬》成了华语电影的第一,也有可能是唯一,至于李碧华和张国荣,大多数观众依旧不太认真打量,这就是上世纪 90 年代初的内地文化氛围。
这也是《青蛇》在近二十年后才得以被观众重新认知的主要原因。
《青蛇》的故事用现在语言来阐述很简单:
修成人形的妖女在世间寻找 " 爱 ",至于 " 爱人 " 是谁并不重要,可以是和尚,也可以是 " 姐夫 "。
《白蛇传》这个古老的故事于电影里,刻意模糊了时代背景,用极为强烈的主视角在影片一开始,以 " 法海 " 的角度审视世间一切众生,宝相庄严之下,说出了影片的第一句台词:
" 人 "。
" 法海 " 眼里的人经过李碧华的嫌弃和徐老怪的刻画后,于镜头中呈现的都是牛鬼蛇神的古怪样貌,或纠缠谩骂、或猥琐污糟。在这段五分钟的人间百态中,镜头的色调偏暗红色,众生的穿着都是黑色,这些阴冷色调分外显出作为六道之外、身着白色素袍的 " 法海 " 的超脱感。