古偶内部，大家在前辈爆款划定的舒适区中敷衍求稳，复制与自我复制，使得古偶剧越发面目雷同。
另一方面，正如现代背景的甜宠剧为了寻求变化以及突破圈层频频向职业剧 " 伸出魔爪 "，古偶与其他古装子类的边界也越发模糊。仙侠武侠、历史权谋，一些本不一定要甜宠偶像化的类型多少都走向了甜宠偶像化，并凭营销手段镀金刷屏，也加剧了大众层面对古偶的不满。
古偶的 " 差不多 "，谁之过？
此一时彼一时，古装大女主剧风光时，连大花章子怡都下场跟风。然而时至今日，播出限额、信誉透支、内容瓶颈……种种原因导致古偶项目 " 贬值 "，许多有能力的制作公司、艺人纷纷流向其他类型，比方说年代剧、家庭剧。
古偶则逐渐出现了层次分明的情况。一端是为数不多继续沿用大 IP、小鲜肉模式的 "S+ 古偶 "，另一端是古风小甜剧。后者成本低、快消化，情节不在乎套路、甚至越套路越好，演员也不要求大咖，充分吸纳新人以及再就业的秀人。前者则依然能够得到平台充分的资源喂养，能把古装 " 王者 " 们暂时拉回来。
然而，随着去年起 85 生花回流拍摄的一批大古偶相继揭开神秘面纱，事实证明：他们并没能挽救赖以成名的古偶，反而是这些作品的差评令他们好不容易建立起来的口碑雪上加霜。杨幂、陈伟霆的《斛珠夫人》如此，李易峰的《镜双城》也不例外。
为何这届古偶如此难带？
从源头上来说，网络小说本就高度类型化，跟风情况比影视圈有过之而无不及。网文深度用户可能会循着一类喜欢的设定精准找文、看文，观众却不一定能够接受同一类设定来回霸屏。
比方说，活泼女徒弟与禁欲男师父之间的虐恋，观众最熟悉的可能是早些年的《花千骨》，去年《斛珠夫人》又玩一次，今年《重紫》等新剧还要接着玩。
其次，由于影视剧的开发流程比较漫长，小说与改编剧之间往往有个几年的时间差。许多在连载时引领潮流的小说，改编剧出来时已经有其他剧抢跑。或者已与当下观众的口味截然不同，比如把女主设定得过于卑微、或者台词略显中二。
书粉与观众之间，大多数片方会选择后者，而且是以一种堪称懒惰的方式——不管原著如何，硬往同一个模子里塞。
《镜双城》小说出版于 2008 年，男主角苏摹是一名背负仇恨的鲛人少年，刻意破坏了女主角白璎成为空桑太子妃、继承神力的资格，在后者跳塔自尽之后才发现自己对她生情。
主角之间的情爱纠葛不能说没有张力，空桑与鲛人们之间的压迫反抗也不能说没有思考，然而，这些在改编剧中都被严重削弱，最终看起来与一般仙侠恋爱无异。男女主第一集就来了个怀中抱妹杀、慢镜头对视，按头一见钟情。
制作环节也同样懒惰。《镜双城》就再次示范了什么叫流水线：场景、道具塑料感极强；滤镜模糊惨白，衣服看不出花纹，人脸看不出棱角；男主配音是（应该已经不用再介绍的）姜广涛，主题曲则由周深、毛不易、张碧晨老几位包办。
2021 年被屡屡提及的滤镜问题，正是古偶在制作上糊弄赶工的一个缩影。对于影视作品来说，光影是相当重要的，好的打光能够帮助讲故事，也能为演员扬长避短。在前期对光影没有设计的情况下，全靠后期磨皮是难以补救的，而且效果越重越不自然。
常年斗智斗勇之下，粉丝大多娴熟于为素材 " 去雾 " 提升质感，二创物料（站姐图、修图、短视频剪辑……）与正片越来越像是卖家秀与买家秀。但对于路人观众来说，又出现了诈骗式安利的烦恼。
古偶如何自救？
