可惜，这剧的创作者既没能让细节落地，也没能扒开荒诞深处的痛点，甚至给人一种为了荒诞而荒诞，以至于刻意消解悲伤情绪、丧失基本逻辑的感觉。
最明显的例子，莫过于张卫国把骨灰打翻后跟师哥林宏年去吃饭的戏码。
这场戏里，张卫国的情绪比较复杂。既有对父亲的埋怨和愧疚，也有对自己总是走霉运的灰心丧气，还要在比自己强的师哥面前撑住面子，心里对这个师哥也是爱恨交加。
这里黄磊一开始的表演是没问题的。他一直绷着，直到师哥埋怨他 " 不孝顺 "，才突然爆发。
爆发之后，两人进入互诉衷肠的阶段。
按理说，此时的情绪应该积攒到了顶点，此前所有的委屈也好，嫉妒也罢，都会在师哥自诉不辞而别后的辛苦经历时发生质的转变。别管是否只是一时激动，至少那一刻，这个情绪得是真诚的。
但黄磊的状态很奇怪。
虽然脸部表情夸张，但是别说流泪，眼眶连红都没红。
对面的刘奕君虽然也没流泪，但显然是追悔莫及难以开口的状态。
而黄磊呢，看到对方痛苦的样子，眨巴眨巴眼，一副 " 我还没入戏怎么你就当真 " 了的表情。
愣了半秒钟之后，他浮夸地咧开嘴，还要拿纸巾捂住根本没有眼泪的眼睛，恨不得不把自己的假哭公之于众。
这段表演拙劣得令人瞠目结舌。由于黄磊还算是个合格的演员，思来想去，只能将其归结于他刻意为之。
很显然，黄磊不想要煽情，他想要用人在酒后的夸张反应来消解这场戏的悲情（或许还想表现一些更复杂的感情，但由于演得实在太模糊，让人看不懂此刻他的情绪）。
还是那句话：
想法不错，技术不够。
还没把先前悲伤的情绪处理好，就想着挠观众的痒逗观众笑，只会让人哭笑不得。
一场戏演成这样还不算可怕。
可怕的是整部戏的节奏都是这么急吼吼的还赶不上趟。
所有该在某个点释放的情绪都被表演和剧情安排打乱，东一榔头西一棒槌，上一集聊聊中年危机，下一集再扯一扯原生家庭，原本的荒诞喜剧彻底沦为荒唐闹剧。
鉴于这部剧处处都打着黄磊烙印，这些锅让黄磊背着，一点也不冤。
如果说黄磊有意靠这部剧转型，那本次尝试显然失败了。
或许下次再突破自我之前，黄磊可以考虑减一减参演作品里的 " 含磊量 "。
这 " 含磊量 " 不仅包括模式化的表演，还有对整部戏的控制欲。
黄磊的那点文艺情怀和对 " 小人物 " 的情有独钟，说好听点是锦上添花，说难听点就是叶公好龙。
凭他自己那点对普通小市民不高明的想象，是做不出真正笑中带泪的 " 小人物 " 荒诞喜剧的。
他演张卫国时，唯一准确抓住的点只有一个——
在艺术上，张卫国的确是个自我感觉良好的
半吊子。
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