但，假使拍戏与演出撞上。
就必须无条件服从演出。
剧院工作才是第一位。
做不到？那就走人。
所以从过去到现在，人艺历史上有不少退出的演员。
早期有巍子下海单飞，江珊退出与唱片公司签约，陈好为了给爸爸赚钱治病，辞职去拍电视剧。
近两年，蓝盈莹在浪姐前后也因工作安排不开，只能从人艺辞职，同时期双姝之一的宋轶也是如此。
不过可惜归可惜，人艺的「坑」，只留给愿意在话剧表演上精进的「萝卜」。
这也是为什么表演班开班后，老师讲的第一课不是学艺，而是——
要当明星，别来人艺。
" 孩子们，你们要想到这儿来挣钱的话，北京人艺不是让你发财的地方，舞台剧也不崇尚金钱至上。你们要真心喜欢戏剧，这个很重要。你们要先学会做人，再学会演戏。"
因为他们早已明白，想要留下，就必须作出取舍。
所以濮存昕十几年没有拍戏，一心扎在话剧里；冯远征拍戏三十年，从没耽误过一天人艺的排练；
吴刚自《人民的名义》大火后，也是宁可外面的戏黄了，都必须要完成剧院的演出。
北京人艺话剧《哗变》剧照
但话又说回来，做好了收入骤降，一年，乃至从此曝光量都会锐减的心理准备。
就能留在人艺了吗？
好像也并不能。
因为人艺学员班有项传统，叫「甄别期」。
甄别即淘汰，一年后，被甄别的学员将告别人艺，重新进入社会。
不过幸运的是，虽然留在北京人艺难度系数不低，但表演确是实打实的大师课。
负责他们的老师，都是在人艺浸润多年，经验丰富的艺术家们。
像冯远征负责调教学员的形体与吐字归音。
即便满场子的学员都念着最熟悉的那句八百标兵奔北坡，炮兵怕把标兵碰，听不出差异。
但只要冯远征一抬眼，就这么一听，一摸，他就能发现每个人发声部位与气息的问题。
他说，台词训练是重中之重，人艺的演员，要得每个字发出去，都能打到观众席最后一排。
而打磨他们演技的，则是濮存昕与龚丽君等老师。
不得不说，有时老师一个精准的示范，哪怕是一个细小的动作，都能让人开悟不少。
我印象最深的，是学员在排演《雷雨》中的第一幕。
讲的是繁漪下楼后环顾四周，发现屋子又变样了。她不满周朴园的专制、固执、霸道，冷冷地讲，什么事自然要依着他，他是什么都不肯将就的。
其实学员表演乍看没有问题，将剧本老实的还原出来，环视，踱步，叹气，不多不少。
但只要你看到龚丽君老师的示范，就会立刻明白，什么是教科书级的表达。
她慢慢走出，环顾四周，举止矜持却犹疑。
明明就是几步路罢了，但你就是能感受到这一刻，她的痛苦，和那几分忧郁，几分哀怨。
同时，还请来了蓝天野、吕中、宋丹丹这样的艺术届前辈给同学们分享自己的经验。
