相比去年的戛纳电影节，今年法国戛纳舞台上的争奇斗艳就显得格外精彩，光是亚洲片区的中日韩三位导演的身份和各自呈现的作品，就可以在戛纳影史上留下浓墨重彩的一笔。
这次韩国导演李沧东携手韩国最优秀的两位年轻代男演员史蒂芬元、刘亚仁，以及千人海选中脱颖而出的新生代女演员全钟瑞带来了新作《燃烧》，我们都知道李沧东的《密阳》曾经助力女主角全度妍拿下了当届的戛纳影后，也就此奠定了李沧东在戛纳电影节上的地位。
自2014年的《道熙呀》之后，李沧东尚未展露自己的导演计划，直到今年戛纳前哨的《燃烧》一经问世就轰动影坛的消息散出。正所谓“我不在江湖，江湖上却都是我的传说。”《燃烧》在放映之前，就收到了影迷和各位评委们的集体期待。放映后虽然收到了两极分化的评价，但仍然收到了戛纳评委的高分赞誉。
基于村上春树的小说《烧仓房》进行改编，《了不起的盖茨比》、后现代主义意识流小说的代表作家福克纳，边缘化的贫穷的乡村男孩、无人问津乡下姑娘，都极具村上春树的文学性；而夕阳下三个不同阶级的青年，能够互相共情的对话、陪伴，以及女孩忘情的剪影之舞又深深展现了电影所具备的光影魅力。
因为现代青年的生活早已被物质和阶级固化所腐蚀，那夕阳下唯一的原始的生命力才如此的难能可贵。人与人之间冷漠机械的情感、相处使这些年轻人只能以病态的方式证明自己的存在，而电影里那真实中的虚幻、那麻木中的一点点情感流露，那些不同人物的相遇，哲学、哲思、欲望和保护，才让我们无比心神荡漾。
在今年戛纳异常激烈的竞争中，拿下金棕榈大奖的是日本现实主义文艺片大师是枝裕和的《小偷家族》，《小偷家族》那柔和阳光的摄影、平静流畅的故事、以及萍水相逢的社会边缘人物之间平凡人之间真挚动情的爱，让我们以为这是一个治愈系的温馨家庭电影，但是从影片中段，小男孩抱着橘子出逃开始，我们才看到是枝裕和作为文艺片大师、或者现实社会微妙观察者的厉害之处。
在平静的表现下、不紧不慢的深刻探讨，这便是是枝裕和作为现实主义文艺电影大师的高深之处。在平静表面下暗流汹涌、在平凡中见深刻、在温馨中见残酷中、在童真中见到成人的利益判断……可谓真正的以小见大、举重若轻，是枝裕和这次凭借《小偷家族》拿下金棕榈大奖可谓当之无愧。
而今年参加戛纳的中国导演及作品则是曾经四次提名戛纳金棕榈的“贾科长”，贾樟柯。他的《江湖儿女》也终于在大陆院线上映，也收获了和《燃烧》一样7.9分的高分评价，在戛纳电影节首映之后也以2.9/4分的高分评价，与《小偷家族》、《燃烧》等优质电影进行了角逐。
虽然贾科长在金棕榈的竞争中败下阵来，但也只是输在了“对手们的集体爆发”，贾科长的《江湖儿女》本身仍是一部极具中国文化情怀和现实主义的佳作。
《江湖儿女》不仅仅勾连起了贾樟柯之前的《小武》、《山河故人》等众多中国现实主义作品，还通过女主角的成长之路、一个统一完整的剧情和贯穿性的角色串联起了整片中国土地。即使你没有看过贾樟柯之前的作品，但你仍能体会到《江湖儿女》宣传语里流露出的那种中国人文情怀味道，“江湖儿女”、“情深义重”！
故事起始于千禧年初，2001年的山西大同，模特巧巧与出租车司机老板斌哥是一对恋人，斌哥每天在外面呼朋唤友，悄悄希望能够尽快进入婚姻。一次，斌哥在街头遭到竞争对手的袭击，巧巧为了保护斌哥，在街头开了枪，被判刑五年。巧巧出狱以后，开始寻找斌哥以便重新开始，然而事情却发生了意想不到的变化。
《江湖儿女》讲述的仍是贾樟柯所擅长的世纪之交、千禧年交替之际，中国内陆地区受到经历冲击后所出现的道德问题以及国家经济结构、人们思想观念上的转型。有些东西一直在变，比如人与人之间情感与羁绊，中国社会的经济结构；而有些东西又一直没有改变，比如江湖上的义气和情深义重。
电影名虽是《江湖儿女》，但这部现实主义题材的文艺电影有些像娄烨的一部作品，同样是根据一个主要人物的成长贯穿出中国社会在一个时期的变化。而《江湖儿女》从某种意义上说，是一部女性题材的公路电影，赵涛饰演的巧巧在大同到三峡再到新疆最后回到大同的一路上，其实不仅完成了当代女性的成长史，也汇出了整个中国在千禧年、改革开放初期的混乱地图。
