△ 图源|微博@哏儿在当下
他们当然不是集体业务能力差。
而是业务能力好的，没几个。
栾云平，基本功扎实，性格稳重，业务娴熟（都还谈不上狠角儿）。
第二期相声比赛，孟鹤堂那组是让Sir唯一笑出来的。
还把台子搬下舞台，主动贴近群众。
有继承，有创造。
但这“发育速度”行吗？
相声虽然是传统艺术。
但这传统艺术，也被放在了所有喜剧门类的货架上。
如今有段子密集的脱口秀。
有几秒一包袱的短视频。
那个生产速度，爆笑程度虽然良莠不齐，但都快过郭老师、于大爷你这帮徒子徒孙啊。
在新一代相声人中，有几个拿出过真作品？
为什么“盘他”会红，但真懂盘一个真作品的人却欠奉？
Sir犹记得郭德纲当年那《论相声五十年之现状》，那叫一个苦中做的乐，令人听得酣畅淋漓。
有人说，相声就是相声，本质轻松，就不是喜剧。
可郭德纲红的东西，有着喜剧的底色，你怎么说呢。
有世态的炎凉，有生存的自嘲，有瞧不上人间造孽钱的创作态度，也产生了江东父老能容我的：
“容”。
说到这儿，Sir问一句：
哪怕被郭班主各种看好，眉来眼去的小岳岳。
哪怕连年轻时的窘迫经历，两人都有类似之处。
可……小岳岳的代表作是啥？五环之歌？
郭麒麟的代表作是啥？《庆余年》？
张云雷的代表作又是啥？《探清水河》？
它们是一个梗、一部影视剧、一首经典小曲，但都不是相声本身。
没一个技惊四座的好作品，又拿什么长期饭票。
郭班主当然也是“审时度势”的人，流量倒逼之下他也犹豫。
再加上德云社不止是一块招牌，更是一块“地段、地段、地段”的商业地皮。
于是，在“流量、流量、流量”的这一整套玩法下。
《斗笑社》很积极地露头了。
“偶像”和“演员”的界限，也顺势慢慢地暧昧不清。
不分这么细致，是挺好。
Sir其实也不是相声的原教旨主义者，不觉得相声演员，就必须在一条老的、慢的、旧的传播平台上耗死。
当年德云社能火起来，多少也是乘了互联网的东风。
而今综艺搭台，相声唱戏，没什么问题。
只是相声唱的戏，明显有肉无骨。
你看看这些肉：
第一期，郭德纲给岳云鹏一个大扇子，上写“如我亲临”。说是给岳云鹏的尚方宝剑，让他帮忙行使师父的大权。
这是在暗示“一哥”比赛的严肃性。
“亲我”这两字，岳云鹏倒是玩开了，各种恶作剧，各种综艺梗。
可相声拖了后腿，“一哥”的严肃性直接降格，变成了谁也不突出，大哥都别说二哥。
第二期，寻找金手指。
德云社内部传闻，只要老郭觉得谁能成器，就把谁叫进书房，一出来就能成。
岳云鹏、郭麒麟、孟鹤堂都进过，于是有了“金手指”一说。
综艺，继续玩这个。
这次，老郭把金手指的名额，内定给了秦霄贤。
饭桌上又是教规矩，又是教做人。
