不知从何时起,江湖总有传言,陈道明是“戏霸”。传言里,他拍戏爱改戏,骂得青年演员抬不起头,片酬天价。
的确,许多当红小生和他拍戏前,要做很久的心理建设。拍《我们无处安放的青春》时,陈道明演江一燕的父亲。拍了一上午,江一燕就是进入不了角色。陈道明不留情面,劈头盖脸一顿骂,把江一燕训哭:“入戏你懂不懂啊,你是周蒙这个角色,别把自己当中戏学生!”

《无处安放的青春》剧照陈道明(左)江一燕(右)
拍《康熙王朝》的时候,大阿哥胤禔(yìn tí)西征,因行事鲁莽,生生被俘,颜面无存。逃回来后,他谎称是被大水冲走。陈道明演康熙,勃然大怒,扇了胤禔一巴掌。胤禔懵了,导演也怔住了,剧本里没有“打人”这出戏。陈道明又让胤禔过来,再给了他一拳。
这还不算,拍撤三藩的那场戏,陈道明不由分说,一碗茶泼到索额图的脸上。后来,记者把这些事全抖搂在他面前,他只说:“如果演员很在意这事,我得说声对不起,如果我要是在戏里突然被打一巴掌,我不觉得什么诧异。”
听着像是在说大话,但陈道明确实是言行合一。他拍戏从不迟到,也不早退。他和李诚儒拍《冬至》,李本来想装装样子,陈让他别留情面,一开拍,陈被扇得倒向了墙面。
戏好,一条过了。他演冯小刚导的《一地鸡毛》里左右逢源的小职员。冯担心他还是“皇上微服私访”的架势,然而他浑然一变,真成了殷勤周到、邋里邋遢的小人物。
镜头外,他见人也是点头哈腰,万事有商量,脾气极好。
戏拍完,他又回到了“老道”的本来面目。

《一地鸡毛》剧照 陈道明
在电影《归来》的发布会上,记者问他:和巩俐飙戏,有没有觉得特别过瘾?陈道明反问:“什么是飙戏?没听过‘飙戏’,是比谁演得好吗?我们没有‘飙戏’,就是合作。”
在陈道明看来,好的演员是相互成就。

因为他的训导,江一燕把周蒙演得深入人心,因该剧一炮而红,人人都记住了这个清淡如菊的蒙蒙。
《康熙王朝》的那两场加戏成为经典,保留了帝王威严下的真实和鲜活。他对自己的要求更高。导演可以无限拍,他可以无限次重来。
同样的情景,陈道明要给导演拍几个不同的状态。有时导演都说行了,陈道明还是要“再来一条”。他不想给剧里的人物留下遗憾。他还想跟年轻演员偷师。
和马伊琍拍《我的前半生》的时候,没有他的戏,他也不离开,就在旁边看,想学年轻一代的表演方式。
他和马伊琍说:“我们那个时候的表演带有那个年代的痕迹,我来看你们正当年的人,是怎么演戏的,我来学。”他的“霸”,其实是“痴”。
对剧痴,对角色痴,对演戏痴。他认为,表演最根本的问题在于真诚。“如果觉得它是负面的,那我希望你也变成这样认真的霸,我相信你的工作会更优秀。”

《我的前半生》剧照陈道明(左)

演戏丰富的人,总是有一套惯用的演戏模式,演什么都像自己。而陈道明一直在追求的是,在戏里认不出他来。他不愿把演戏做成“刻模子”,而是要寻求新鲜感,不被框住。
“我知道自己要怎么做,就是不要往自己舒服的那方面来。”“这个行业对我最大的诱惑力就是它的不确定。让我照着走三步,然后往左走半步,再往前挪两步,那我就不干了。”
遇到喜欢的本子,他可以不要片酬。
知道冯小刚要拍《唐山大地震》,他跑过去,主动说要演军人的角色,分文不取。